6/设计感受与启发

《贝聿铭》一书从选题、编辑到版面设计共历时四个月时间完成。我的出发点并非是“设计”一本书，而是将其看作一个整体的“艺术家书”(artists' book)的创作，即虽然工作的重点在于书籍中文字、图片的版面编排，但对于形式的创造既不是我的出发点也不是目的地。在做这本书的初期，面对摄影师高波提供的大量精美的摄影图片、不确定的主题和文字内容，我在感受到高度“创作”自由的同时也体验到超出“平面设计师”普遍经验的压力——这里的“编排”不仅仅停留在视觉的层面，而是包括了主题的策划、文字的编辑和视觉的创作。因此，读者所能看到的这本书最后的视觉形式，并非其形式本身，而来自于整本书内容与文字编辑的逻辑。

从《贝聿铭》的创作开始，我也开始思考设计师在整个出版物生产链条的所在。虽然说普遍的理解认为平面设计师的工作是以形式的创造为对象，而且针对不同类型、内容出版物，书籍设计师的角色有不同的差异（比如学术出版物、大众出版物、杂志和艺术家书等门类之间的显著差异），然而我并不认为形式的创造是设计师的出发点和目的地。在出版物设计中，形式的逻辑来自与整本书主题和内容细节的逻辑，虽然根据不同类型的出版物，设计师的“自由”权限大有不同，但我认为这样的“自由”并不是“给予”的，而是作为一种创作精神和理念根植于设计师的工作方法之中。这就是《贝聿铭》一书的整体设计启发我思考的东西。

老师评语

《贝聿铭》一书是贺婧研究生阶段的实验设计作品。本书以贝聿铭先生的手稿与设计作品为设计对象，准确诠释了贝聿铭的建筑设计理念。设计者在创作过程深刻体会到了包括对主题的策划、文本的编辑和视觉设计在内的、系统化的整体设计。该设计整体风格朴素、含蓄，简约而不简单，达到了较高的品位。

·清华大学美术学院视觉传达系毕业设计优秀作品奖