第三节 民间文化的社会流动

从秦到汉，上层社会的文学发展硕果累累，民间文化也日渐普及，而且通过特定渠道向上层流动。乐府的建立，中下层文人诗的创作，就很值得注意。

雅俗之争，贯穿了汉代礼乐发展的始终。汉高祖时，叔孙通制定朝仪，使汉高祖体会到了“为皇帝之贵”，也使他认识到制礼作乐对建立封建王朝秩序的重要性。汉初设立乐府，其主要职能就是为了管理郊庙、朝会的乐章。但由于“大汉初定，目不暇给”，还无力进行大规模的“定制度，兴礼乐”（《汉书·礼乐志》）的工作。汉武帝以“兴废继绝，润色鸿业”（班固《两都赋序》）、“以兴太平”（《汉书·礼乐志》）为目的，把乐府规模和职能加以扩大，大规模搜集各地的民间歌谣，以丰富朝廷乐章。所谓“武宣之世，乃崇礼官，考文章，内设金马石渠之署，外兴乐府协律之事”（班固《两都赋序》），“采诗夜诵，有赵代秦楚之讴，以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌”（《汉书·礼乐志》），反映了当时制礼作乐的实际情况。

乐府本是汉武帝时开始设立的一个掌管音乐的官署，它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集汉族民歌的任务。这些乐章、歌词后来统称为“乐府诗”或“乐府”。今存两汉乐府中的汉族民歌仅40多首，它们多出自下层人民群众之口，反映了当时某些社会矛盾，有较高的认识价值。同时，这类诗歌风格质朴率真，不事雕琢，颇具独特的审美意趣。

在乐府民歌和民谣影响下，文人五言诗逐渐形成。无名氏的《古诗十九首》是东汉文人五言诗的成熟作品，既保持了乐府民歌的朴素自然、平易流畅的特色，又能借鉴《诗经》《楚辞》的艺术手法，在朴素自然中求工整，在平易流畅中见清丽，深衷浅貌，短语长情，极大地提高了诗歌的表现力和抒情性，这对以后魏晋五言诗的发展和的产生都产生了巨大影响。

进入东汉以后，文人诗歌创作出现新的局面，五言取代传统的四言成为新的诗歌样式，完整的七言诗篇也开始产生。东汉文人诗多数独立成篇，还有一些附在赋的结尾，作为赋的一部分保存到今天。赋末附诗，始见于东汉，后代多有仿效。东汉文人五言诗，有的作者明确，也有相当一部分未著录作者姓名，或虽标出作者姓名但存疑颇多。如文学史上的“古诗”和“苏李诗”就是这类作者有争议的作品。一般认为，这些诗其实是东汉中下层文人的作品。尤其是《古诗十九首》，被认为是乐府古诗文人化的显著标志。《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。《古诗十九首》是在汉代汉族民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。它的艺术成就很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。这些诗歌从内容、艺术等方面反映了当时民间文化的普及和社会流动。