前言

装饰艺术具有数千年的历史。当代艺术设计进入后现代主义设计时代后，装饰语言以其鲜明的风格、多样的构成形式和丰富的文化内涵深深地影响着人们对美的认知。现代装饰艺术在题材、造型、形式、材料、工艺上都具有新的表现，呈现出兼容性和多元化，表现形式更加丰富，它是从绘画思维向设计思维转变的一个转折点，是连接具象到抽象的纽带。

本书逐一介绍了装饰艺术的各个组成要素，第1章为装饰艺术概述，主要从古希腊、埃及、印度、北美洲土著、南美洲秘鲁以及中国传统装饰艺术的源头来解析装饰艺术；第2章至第5章则从装饰造型，装饰构图，装饰色彩，装饰艺术中的平面表现技法等方面，列举世界范围内众多的名家名作，并与中国传统艺术在造型、构图、色彩、技法上进行对比研究；第6章为装饰艺术的主题创作，以部分大师和个人的作品为例，对其从灵感、创意、草图及技法方面进行分析，试图给读者以启迪。

中国传统装饰的造型、构图、色彩和表现技法贯穿全书，自成一条主线。民族的也终将是世界的，重新审视传统艺术的形式和内涵并思索如何继承和发扬传统装饰艺术，如何满足现代人的精神文化需求，也是本书的意义所在。

毋庸置疑，现代装饰艺术的边界已经模糊，已经不仅仅局限于装饰这一特定需求，而是与现代艺术、设计，甚至是现代材料的发展密切相关，本书愿为之探索启发。

本书由青岛科技大学袁媛、崔建成编著，限于作者水平，书中难免存在疏漏和不足之处，恳请各位同仁和读者指正。

书中引用了相关作品和图片，在此对原作者表示感谢！