Adobe After Effects CC 高手之路
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1.3 制作一个实例影片

上面我们已经了解了合成的概念、After Effects CC能够做些什么,理论已经知道了不少。接下来,我们就通过制作一个实例影片进入合成的世界。

我们经常会在一些电视和广告中看到,企业的LOGO被融入自然场景中,以产生一种壮观、宏大的景象。下面,我们将Adobe的LOGO融入大海、田野、沙漠、都市等场景中,以显示Adobe的无处不在。我们来分别制作几个场景,然后将它们剪接在一起即可。首先来看看我们最终完成的影片,如图1-3-1所示。

图 1-3-1

需要注意的是,从本节开始,我们每节都会通过一个实例来引出相关的知识点进行学习。所以在制作实例的时候,我们只需要根据制作步骤进行就可以了,与操作步骤相关的知识点我们将在实例中单独列出,为了保证学习的流畅性,你可以先忽略这些内容,待实例完成之后再回头进行详细的学习。

1.3.1 第一组分镜头:大海

STEP 01 首先要做的当然是启动After Effects CC。软件启动后,我们会看到一个由多个窗口和面板构成的软件界面。这个界面是可以根据自己的工作习惯进行组合排列的。

知识点:安排属于自己的工作界面

这里涉及了第一个知识点:After Effects CC的工作界面。我们将在整部书的学习中循序渐进,由浅入深地结合实例来进行熟悉。首先,给大家讲一下如何创建一个适合自己工作习惯的CC界面。

After Effects CC是可以自定义工作界面的。After Effects CC将各个窗口和面板整合在了一起。在调整一个窗口时也会联动相邻的窗口面板。这样使得整个界面更加规整、条理化。

选择【窗口】命令下的【工作区】命令,会弹出图1-3-2所示的子命令栏。根据工作内容的不同, After Effects CC提供了不同的操作界面。例如以特效合成为主的效果模式、动画设置为主的动画模式等。当然,也可以根据需要定制自己的工作界面。下面学习如何定制自己的工作界面。

选择一个窗口或者面板,将游标移动到其左上方,按住鼠标左键将其拖动到目标位置。如图1-3-3所示,可以看到目标面板边缘出现四个梯形框。将面板拖动到目标位置梯形框中即可。拖动到下方后的效果如图1-3-4所示。

图1-3-2

图1-3-3

图1-3-4

拖动的目标位置不同,界面的安排也就有所不同。例如如果拖动到中间的矩形框或者面板标题名称旁,则产生共用的复合面板。如图1-3-5所示。

将整个界面调整满意后,选择菜单命令【窗口】>【工作区】>【新建工作区】,在弹出的对话框中输入名称,即可存储自定义的界面。在Workspace命令中选择使用即可。

如果还是喜欢使用以前的浮动窗口和面板进行操作,可以在目标窗口或面板左上方标题栏旁单击鼠标右键,选择菜单命令【关闭面板组】。如图1-3-6所示。

图1-3-5

图1-3-6

STEP 02 一般情况下,使用After Effects CC工作是要进行一些设置的。下面我们首先来学习几项比较重要的设置。

知识点:对项目进行设置

在每次工作前,我们会根据工作需要对项目进行一些常规性的设置,一般情况下,我们做一次设置以后会一直使用它。首先明确一下,什么是项目?例如我们在开始一个工程前,首先需要立项。工程的预算、进程等都要包含在内。After Effects的项目也类似于此,所以我们也通常称项目为工程。

After Effects 的项目担负着记录工作中所使用的素材、层、效果等一切信息。我们需要将所有的工作信息保存在项目文件中,以备随时调出并修改。After Effects CC的项目文件扩展名为“.aep”。按“Ctrl+S”组合键可以存储项目文件。选择菜单命令【文件】>【打开项目】可以在弹出的对话框中选择一个存储的项目文件并将其打开。系统会自动记录最近打开过的项目文件,可以选择菜单命令【文件】>【打开最近的文件】,在弹出的下拉列表中选择需要打开的项目文件。

选择菜单命令【文件】>【项目设置】,在弹出的对话框中进行设置。如图1-3-7所示。

图1-3-7

【时间码】栏下,可以对制作节目时所使用的时间基准进行设置。【素材开始时间】下拉列表决定时间位置的基准,可以选择使用源素材本身的时码开始任务,也可以指定为零时码开始。【默认基准】表示每秒含有的帧数,将它调整为25帧/s,即每秒25帧;【帧数】是以帧为单位进行工作;【使用英尺数 +帧数】是一般的胶片格式,一英尺半的胶片放映时长为1秒左右。一般情况下,电影胶片选24fps,PAL或SECAM制视频选25帧/s,NTSC制视频选掉帧模式的30帧/s,其他可选不掉帧模式的30帧/s。

【颜色设置】中【深度】选项可以对项目中所使用的颜色深度进行设置。一般在PC上使用时,8位的色彩深度就可以满足要求。当然,当有更高的画面要求的时候,例如制作电影或者高清影片,可以选择16位或32位色深度,在16帧/s色深度项目下,导入16 位色图像进行高品质的影像处理。这对于处理电影胶片和高清晰度电视影片是非常重要的。当在16 位色的项目中导入8 位色图像进行一些特效处理时,会导致一些细节的损失。系统会在其【效果控件】对话框中显示警告标志。对这个问题我们在后面的调色中还将进一步探讨;【工作空间】下拉列表中则可以指定工作区间所使用的颜色模式。

【音频设置】下拉列表中指定合成中的音频所使用的采样率。一般情况下使用48kHz采样。

在上面的设置中,我们涉及到一个重要的概念:帧和时码。对于没有视频编辑基础的同学来说,下面要讲的非常重要,对于有基础的同学就可以略过不看了。

帧:

无论是电影或者电视,都是利用动画的原理使图像产生运动。动画是一种将一系列差别很小的画面以一定速率连续放映而产生运动视觉的技术。根据人类的视觉暂留现象,连续的静态画面产生运动。物体在快速运动时,人眼对于时间上每一个点的物体状态会有短暂的保留现象,例如在黑暗的房间中挥舞一支香烛,由于时间暂留现象,看到的不是一个红点沿弧线运动,而是一道道弧线。这是由于香烛在前一个位置发出的光还在人的眼睛里短暂保留,它与当前香烛的光芒融合在一起,组成一段弧线。

构成动画的最小单位为帧(Frame),即组成动画的每一幅静态画面。一帧即为一幅静态画面。

时间停留是非常短的,为10-1数量级。所以为了得到平滑、连贯的运动画面,必须使画面的更新达到一定标准,即每秒中所播放的画面要达到一定数量,这就是帧速率。PAL制影片的帧速率是25帧/秒,NTSC制影片的帧速率是29.97帧/秒,电影的帧速率是24帧/秒,二维动画的帧速率12帧/秒。一般情况下,我们都使用素材原始的帧速率。如果有特殊需要的话,我们可以在【项目】窗口中选择素材以后,按“Ctrl+Alt+G”键,在弹出的【解释素材】对话框的【帧速率】项中,在【匹配帧速率】栏输入新的帧速率。如图1-3-8所示。

SMPTE时码:

视频素材的长度和它的开始帧、结束帧是由一种称为时间码单位和地址来度量的。时间码区别录像带的每一帧,以便在编辑和广播中控制。在编辑视频时,时间码可精确地找到每一帧,并同步图像和声音元素。SMPTE时间码就是以小时:分钟:秒:帧的形式确定每一帧的地址。

图 1-3-8

知识点:初始化设置

【编辑】菜单【首选项】命令下可对After Effects进行一些初始化的设置。这对我们后面的工作影响很大。大部分设置使用默认的就可以了。下面对工作中比较重要的初始化设置进行说明。

首先,我们需要对内存使用进行设置。这关系到我们的工作效率。在【内存和多重处理】设置项中,需要设置内存。由于操作系统占用的内存是恒定的,剩余的内存应尽量多分配给After Effects一些,让其运算快一点。如图1-3-9所示。

图 1-3-9

在【媒体和磁盘缓存】选项中,建议勾选【启用磁盘缓存】选项,并根据硬盘大小指定一个较大的空间作为磁盘缓存。它可以将预演过的内容保存在指定的存盘内,下次对内容进行修改后,仅计算新改动的内容,这样可以大大提高预演速度。单击【选择文件夹】按钮,可以指定硬盘上的一个目录作为缓存区。可以在【最大磁盘缓存大小】设置栏中输入缓存盘的大小,如图1-3-10所示。

图 1-3-10

在【导入】设置项中,将【序列素材】的导入方式改为25 帧/秒。如图1-3-11所示。

图 1-3-11

进入【视频预览】对话框进行设置,如图1-3-12所示。如果计算机中配有数字视频卡,可以将层、素材或者合成影像直接传送到电视监视器上进行预览。这样,可以得到更为准确的输出结果。

图 1-3-12

上面的设置完毕后,单击【确定】按钮退出即可。有些设置项可能需要我们重新启动After Effects CC才能生效。

STEP 03 在软件界面中我们可以看到【项目】窗口,这是一个用于导入和管理素材的窗口。在After Effects CC中占据着重要的位置。如图1-3-13所示。

STEP 04 前边已经讲过,进行合成的第一步是要导入我们需要的素材。在【项目】窗口中双击,会弹出图1-3-14所示的【导入文件】对话框。

图 1-3-13

图 1-3-14

知识点:导入素材

After Effects CC中导入素材的方法是多样化的。双击是最常用的导入方法,我们还可以一次性导入不同文件夹内的多个素材。在【项目】窗口中单击鼠标右键选择菜单命令【导入】>【多个文件】。在弹出的对话框中选中要导入的文件,单击【导入】。如果要继续导入文件,选中文件,单击【打开】。单击【完成】,可以结束导入。

STEP 05 将配套素材中LESSON1目录下的FOOTAGE文件夹打开。可以看到本例所用的所有素材都在该文件夹中。框选除文件夹“跳舞的人”之外的所有素材。除了使用框选的方式导入外,也可以使用Ctrl键加选或者Shift键区域选择素材。在After Effects CC中,可以使用大部分Windows下的通用快捷键,非常方便。

STEP 06 单击【导入】按钮即可将选中的所有素材导入【项目】窗口中。注意会弹出图1-3-15所示的【解释素材】对话框。这是因为我们选中的素材中有的带有Alpha通道。需要手动指定一下。Alpha通道可以保存图像的透明度信息。单击【猜测】按钮,系统会进行自动识别。单击【确定】按钮导入即可。

图 1-3-15

知识点:Alpha通道设置

所谓的Alpha通道,实际上是计算机记录颜色信息中的一个透明度信息通道。通过记录透明度的信息,可以让我们需要的物件在一个透明的背景上和其他背景进行叠加。

视频编辑除了使用标准的颜色深度外,还可以使用32位颜色深度。32位颜色实际上是在24位颜色深度上添加了一个8位的灰度通道,为每一个像素点存储透明度信息。这个8位灰度通道被称为Alpha通道。

在一般情况下,Alpha通道分为两种类型,分别为“直接—无遮罩”和“预乘—有彩色遮罩”通道。

“直接—无遮罩”通道将素材的透明度信息保存在独立的Alpha通道中,它在高标准、高精度颜色要求的电影中产生较好的效果,但它只有在少数程序中才能产生。

“预乘—有彩色遮罩”通道保存Alpha通道中的透明度信息,同时它也保存可见的RGB通道中的相同信息,因为它们是以相同的背景色被修改的。它的优点是有广泛的兼容性,大多数的软件都能够产生这种Alpha通道。

如果素材带有Alpah通道,After Effects可以自动进行识别。在【解释素材】窗口的Alpha栏中可以进行设置。

在【合成】窗口中单击按钮,在弹出的菜单中选择Alpha,可以查看对象的Alpha通道。如图1-3-16所示。

图 1-3-16

如图1-3-16所示,黑色的区域表示图像完全透明,将显示以下的图像。灰色的边缘区域表示图像的透明级别,表现为半透明。白色区域则表示图像完全不透明。

激活【反转Alpha】按钮,系统将反转素材的Alpha通道。透明与不透明区域正好相反。

由于产生的Alpha通道不同,所以正确地选择Alpha通道类型非常重要。单击【猜测】能够自动检测目标的Alpha通道类型。如果Alpha通道设置错误,就会出现一些问题。图1-3-17所示的对象使用“预乘—有彩色遮罩”通道。将其设置为“直接—无遮罩”时,可以看到透明后的边缘有绿色残留。

一般情况下,After Effects可以自动识别不同的Alpha通道。但有时也需要我们手动进行指定。如图1-3-16的Alpha通道,应该在Alpha栏中选择“预乘—有彩色遮罩”,并在颜色栏中选择遮罩颜色(目标背景的颜色)。现在,得到一个较好的透明效果。如图1-3-18所示。

图 1-3-17

图 1-3-18

如果不需要使用素材的Alpha通道,可以在Alpha栏中选择【忽略】方式。该方式下,系统丢弃素材的Alpha通道信息,只使用颜色信息。如果此时将显示窗口切换为Alpha模式,可以看到一片白色,表示完全不透明。

STEP 07 继续在【项目】窗口中双击,注意要双击空白区域,不要双击素材,否则起到的效果是打开并浏览该素材。在弹出的【导入文件】对话框中双击文件夹“跳舞的人”,可以看到该文件夹内有许多带有序号的图片。选择第一张图片,注意对话框下方的【Targa 序列】选项应该被激活。如图1-3-19所示。单击【导入】按钮,在弹出的【解释素材】对话框中单击【导入】按钮,素材被导入【项目】窗口。

STEP 08 注意观察【项目】窗口(如图1-3-20所示)。新导入的素材“dancing”以序号命名。而且在类型栏中显示为“Targa序列”。在媒体持续时间栏中显示为“0:00:05:21”。对比前边导入的素材“LOGO”,可以看到,这次我们导入的不仅仅是一张图片,而是一段由多个图片组成的动态影片。

图 1-3-19

图 1-3-20

知识点:序列文件

在大部分情况下,合成需要使用序列文件素材。序列文件由若干幅按序排列的图片组成,记录活动影像。每幅图片代表一帧。通常可以在动画、特效合成或者编辑软件中生产序列文件,然后调入After Effects中使用。

序列文件以数字序号为序进行排列。当导入序列文件时,应在偏好对话框中设置图片帧速率,也可以在导入序列文件后在【解释素材】对话框中改变帧速率(参看“知识点:对项目进行设置”)。

选择导入命令后,在弹出的对话框中选中序列中的第一个文件。可以看到,对话框下方的【序列】选项被激活。选择该项,系统以序列文件方式导入素材。如图1-3-21所示。导入的序列图片在【项目】窗口中显示为

图 1-3-21

如果需要按照字母顺序导入序列图片,可以选中【强制按字母顺序排列】选项。对于不是非常标准的序列图片来说,这非常有用。例如需要以序列方式导入一组图片,可以选择该项。

在只需要图片中一部分的情况下,可以框选需要导入的对象,选择序列选项导入即可。对话框下方会显示导入的序列图片编号。

STEP 09 要进行影片制作,首先需要建立一个合成。所谓“合成”,是指After Effects中经过加工后的作品。当一个【合成】窗口打开,同时会打开一个与它相对应的【时间轴】窗口,After Effects CC中的大部分制作,将要依靠这两个窗口完成。同时,在操作中,将会有更多的交互式窗口和面板打开。每一个窗口都是一个独立运行的程序,用户可以在激活的窗口中进行相对应的操作。

STEP 10 在【项目】窗口中单击选中素材“大海.avi”,如图1-3-22所示,按住鼠标左键,将其拖入旁边的【时间轴】窗口中。

图 1-3-22

STEP 11 可以看到(如图1-3-23所示),刚才拖入的素材自动产生一个合成。且在【合成】窗口中显示影像,并在【时间轴】窗口中显示为层。

图 1-3-23

STEP 12 【合成】窗口和【时间轴】窗口是密不可分的。每一个合成总是同时有其【合成】窗口和【时间轴】窗口并存的。

下面我们来简单认识一下这两个窗口。

知识点:【合成】窗口

在【合成】窗口中,可以预演节目,并手动对素材层进行移动、放缩、旋转等操作。它主要对层的空间位置进行操作。

【合成】窗口中间区域显示影片,周围的灰色区域则是可操作区域。例如我们可以将影片拖到显示区域以外,这样就看不到或者只能看到部分影片了,以此来产生影片的位置动画。稍后的学习中我们将接触到这个内容。

【合成】窗口下方是一些常用的工具,下面对比较重要的工具做一个简单的介绍。今后我们将经常接触这些工具。下面没有讲到的工具,我们将在后面的学习中结合具体应用来学习。

▪ 缩放按钮:单击缩放按钮 ,可以在弹出的下拉列表中选择显示区域的缩放比例。利用缩放按钮缩放合成只改变窗口中显示的像素,不改变合成的实际分辨率。按住“Alt”键单击缩放工具,可以显示当前【合成】窗口的信息。我们也可以通过鼠标中间的滚轮来缩放窗口。

▪ 当前时间按钮:当前时间按钮 显示当前图像所处时间位置。即在【时间轴】窗口上时间指示器所处的位置。单击当前时间按钮,在数值框中输入时间,时间指示器可自动到输入时间处,显示该处图像。

▪ 当前区域按钮:激活当前区域按钮,可以在【合成】窗口中定义一个矩形区域。系统仅显示矩形区域内的影片内容。这样,可以加速预演速度,提高工作效率。

▪ 透明网格按钮:按下透明网格按钮 ,【合成】窗口中以棋盘格显示将背景透明。

▪ 合成对应窗口按钮:单击合成对应窗口按钮,可打开该合成相对应的【时间轴】窗口。

知识点:【时间轴】窗口

在【时间轴】窗口中可以调整素材层在合成中的时间位置、素材长度、叠加方式、合成的渲染范围、合成的长度以及一些例如素材之间的通道填充等诸多方面的控制工具,它几乎囊括了After Effects中的一切操作。【时间轴】窗口以时间为基准对层进行操作,包括三大区域:时间轴区域、控制面板区域以及层区域。如图1-3-24所示。下面我们对这三个区域中比较重要的功能做一个简单的介绍。

图 1-3-24

1.时间轴区域

时间轴区域包括时间标尺、时间指示器、当前工作区域以及合成的持续时间条。时间轴区域是时间轴窗口工作的基准,它承担着指示时间的任务。

时间标尺:时间标尺显示时间信息。如图1-3-25所示。

默认状态下,时间标尺由零开始计时。可以在偏好设置中改变时间标尺的开始计时位置。时间标尺以项目设置中的时码设置为准显示时间。每个合成中的时间标尺显示范围为该合成持续时间。

当前时间指示器:时间指示器用来指示时间位置。如图1-3-26所示。

图 1-3-25

图 1-3-26

选中时间指示器,按住鼠标左键,在时间标尺上左右拖动,可以改变合成的时间位置。

2.层工作区域

将素材调入合成中后,素材将以层的形式以时间为基准排列在层工作区域。如图1-3-27所示。

在【时间轴】窗口中可以看到,层的深色区域为有效显示区域,浅色区域不在合成中显示。如图1-3-28所示。

图 1-3-27

图 1-3-28

After Effects可以拖动标识修改层的入点与出点,使游标处于入点或出点位置,按住鼠标左键拖动层的左边缘(入点)和右边缘(出点)至新的位置即可。(可以将时间指示器移至新的入点或出点位置,按“Alt+[”键设置入点,按“Alt+]”键设置出点。)在【时间轴】窗口中,按住鼠标拖动层,可以改变层的位置。

3.控制面板区域

After Effects通过控制面板区域对层进行控制。After Effects中大部分的编辑操作都将在这个区域中完成,如图1-3-29所示。

在默认情况下,系统不显示全部控制面板。可以在面板上单击鼠标右键,在弹出的菜单中选择显示或隐藏面板。要隐藏控制面板,在弹出的菜单中选择【隐藏此项】。要显示控制面板,在菜单中【列数】下拉列表选择需要显示的面板。如图1-3-30所示。

图 1-3-29

图 1-3-30

左右拖动面板上右边的竖条即可改变控制面板大小。要改变控制面板位置,选中要改变位置的面板,按住鼠标左键,在面板区内拖动其至所要到达位置即可。

搜索栏:控制面板左上方为搜索栏 。在搜索栏中输入关键词,即可找到目标对象。如图1-3-31所示。左图中输入“都市”,即可找到所有含有都市关键词的层。而右图中输入“旋”,则找到所有含有“旋”的属性,即“旋转”属性。

当前时间:搜索栏左侧为当前时间显示, 显示当前图像所处时间位置,即在时间轴窗口上当前时间指示器所处位置。单击当前时间按钮,弹出【转到时间】对话框(如图1-3-32所示)。在数值框中输入时间,时间指示器可自动到输入时间处,显示该处图像。利用【转到时间】对话框,可以精确地在合成中定位时间。

图 1-3-31

图 1-3-32

素材特征描述面板(A/V Featuros):可以在素材特征描述面板中对影片进行隐藏、锁定等操作。如图1-3-33所示。

:视频控制,是否显示素材图像(声音素材无此选项)。此开关在合成中显示或隐藏层。

:音频控制,是否具有音频(不含音频的素材无此选项)。此开关使合成在预视和渲染时,使用或忽略层的音频轨道。

:独奏,选择该项,合成窗口中仅显示当前层。如果同时有多个层打开独奏开关,则合成显示所有打开独奏开关的层。

:锁定,是否锁定素材。此开关锁定或开启一个层。锁定一个层后,该层将不能被用户操作。

层概述面板:层概述面板主要有素材的名称和素材在时间轴的的层编号,以及在其中对素材属性进行编辑等。如图1-3-34所示。

:单击最左侧的小三角可展开素材层的各项属性,并对其进行设置。

(标签):小三角旁的颜色标记用于区别不同类型的合成和素材。层的颜色标记是与素材的文件类型相关的,如视频、静态图片、音频等。您可以选择相同颜色的几个层。在时间轴窗口中,从需要选择的颜色组中选择一层;然后选择菜单命令【编辑】>【标签】>【选择标签组】。您还可以改变层的颜色标记。在【时间轴】窗口中选择层;然后选择菜单命令【编辑】>【标签】下的层颜色即可。

:颜色标记旁为编号标记。After Effects自动对合成中的层进行编号,层的编号以层在合成中的位置为准。处于最上方的层编号总是1。通过按数字键盘上的数字键,可以在层1~9之间直接对层进行选取。

源名称/图层名称 :默认情况下,在时间轴窗口中的层均使用其源文件名。可以为层改名,使各层便于区分。给一个层改名后,合成中的其他未改名层用方括号括住名字,改名层则没有括号。在显示时可以单击名称面板转换显示层名或源文件名。如果要为层改名,选择要改名的层,将游标移至其名称之上。然后按主键盘的“Enter”键,输入一新名。再次按主键盘的“Enter”键,应用新名。

注释:该面板中可以对层加以描述或解释。

开关:开关面板中有八个具体控制合成效果的图标 ,它们控制这层的各种显示和性能特征。如图1-3-35所示。

图 1-3-33

图 1-3-34

图 1-3-35

:消隐开关。该开关可以将层标识为消隐状态,在时间轴窗口中隐藏层,但该层仍可在合成窗口中显示。选中需要退缩的层,单击退缩开关,该开关将变为状态。(或选中需要退缩的层后,选择菜单命令【图层】>【开关】>【消隐】。)单击时间轴窗口顶部的(隐藏消隐层按钮)或单击时间轴左上角图标,在弹出的菜单中选择“隐藏消隐图层”。

:折叠变化/连续栅格化。对于合成来说,该开关为折叠变化开关,可以读取合成的原始信息。例如在三维合成中使用合成嵌套时,可以利用该开关读取嵌套层的原始空间信息。对于矢量文件,为连续栅格化开关。打开后可以根据其原始分辨率计算,保持图像精度。

:质量和采样开关。该开关控制素材在合成窗口中的质量。为草图质量,该质量在显示和渲染层时,不使用反锯齿和子像素技术,并忽略某些效果,图像比较粗糙;为线框质量,它只显示层的外框,可以利用线框模式调整层的位置和尺寸。线框质量只能在菜单命令中选择,选择菜单命令【图层】>【品质】>【线框】;为最高质量,在显示和渲染层的时候,该模式使用反锯齿和子像素技术,并应用一切效果。这种图像质量最好,但需要大量时间计算。

:效果开关。利用该开关,可以打开或关闭应用于层的特效。可以通过关闭特效,加快预视时间。该开关只对应用了特效的层有效。

:帧混合开关。利用该开关,可以为素材层应用帧混合技术。当素材的帧速率低于合成的帧速率时,After Effects通过重复显示上一帧来填充缺少的帧。这时运动图像可能会出现抖动。通过帧混合技术, After Effects在帧之间插入新帧来平滑运动;当素材的帧速率高于合成的帧速率时,After Effects会跳过一些帧,这同样会导致运动图像抖动。通过帧混合技术,After Effects也可以预合成帧来平滑运动。使用帧混合将耗费大量计算时间。

:运动模糊开关。利用运动模糊技术,可以模拟真实的运动效果。运动模糊开关基于合成中层的运动和指定的快门角度产生真实的运动模糊效果。

:调整图层开关。调整图层开关可以在合成中建立一个调整图层来为其他层应用效果。通过调整图层开关,可以关闭或开启调整图层。在调整图层上关闭调整图层开关,该调整图层显示为一白色固态层;可以利用调整图层开关将一个素材层转换为调整图层。打开素材层的调整图层开关后,该素材不在合成窗口中显示原有内容,它被作为一个调整图层影响其下的素材层。

:3D图层开关。如果要进行三维合成,必须将目标层的3D开关打开,将其转换为3D图层操作即可。

开关按钮:时间轴窗口上方的开关按钮与开关面板中的按钮功能基本相同。但是,这里的开关控制整个合成的效果。例如打开一个层的运动模糊开关后,必须将开关按钮中的运动模糊开关打开才能应用运动模糊效果。如图1-3-36所示。

图 1-3-36

:合成微型流程图,能展开一个简单的流程图用于观察及为合成导航。

:草图3D,系统在3D草图模式下工作时,忽略所有的灯光照明、阴影,摄像机深度场模糊等效果。该开关仅对3D层有效。

:隐藏消隐层,能隐藏开关面板中标记为消隐的层。

:帧混合,能在打开层在开关面板中的帧混合后,激活它使帧混合开启。

:运动模糊,能在打开层在开关面板中的运动模糊后,激活它使运动模糊开启。

:变化,可以对选定的目标属性做一组随机的状态设置。我们可以选择一种状态来使用。在后面的学习中我们将进行专题讨论。

:动画曲线开关,可以打开动画曲线面板以进行曲线编辑。

除了上述的面板区域外,时间轴窗口中还包括其他一些菜单命令和工具,我们将在后边结合实际操作进行学习。

STEP 13 前面我们已经讲过层的概念。在一个合成中是可以存在多个层的。通过在这些层之间进行特技处理,我们即可以得到最终需要的效果。

STEP 14 在【项目】窗口中选择素材“ADOBE LOGO.ai”,按住鼠标左键将其拖入旁边的【合成】窗口中。如图1-3-37所示。

图 1-3-37

STEP 15 观察【合成】和【时间轴】窗口可以发现,合成中新增了LOGO层。也可以把素材直接拖入【时间轴】窗口中。比较两种方法可以发现,虽然操作不同,但是结果都是相同的。直接拖入【合成】窗口中的方便之处在于可以在拖入过程中即时调节该层在画面中的位置。直接拖入【时间轴】窗口的话,则该层会自动位于画面居中位置。

STEP 16 我们要做的是将LOGO融入大海之中。首先需要调整LOGO的角度。在这里,仅用平面的旋转是不够的,我们需要在三维空间中旋转LOGO。After Effects CC提供了两种方法来实现上面的效果。一种是将目标对象转换为一个3D层,在真实的三维空间中操作。这种方法我们将在后面进行专题讨论。现在我们要使用第二种方法,利用特效来产生三维效果。这是一种假三维,但是在本例中够用了。

STEP 17 在【时间轴】窗口中右键单击层“ADOBE LOGO.ai”,会弹出图1-3-38所示的菜单。选择【效果】 > 【过时】> 【基本3D】。

图 1-3-38

STEP 18 【效果】菜单是After Effects CC中专门的特技菜单。它包含了各类特技效果,是影片合成的一个重要组成部分。我们可以利用这些特技为影片调色,制作特殊效果,对影片进行扭曲变形等。有关特技的使用我们会在后面经常用到,还会进行专题讨论。

知识点:特效

After Effects将所有的特效都存放于Adobe After Effects CC>Support Files>Plug-ins目录中,每次启动After Effects,系统都将自动搜索目录中的效果,并将找到的效果加入After Effects的【效果】菜单下。

特效应用于合成中的层。可以通过【效果控件】对话框对特效进行调节,并可以将其记录为关键帧。After Effects可以在层与层间进行特效复制。默认情况下,为层应用特效后,该特效将在层的整个持续时间内有效。可以通过关键帧加强或减弱特效效果。

为层加入特效之后,【效果控件】对话框会自动打开,将设定的特效添加在窗口中。每使用一个特效,【效果控件】对话框中就会增加一个特效标签。在标签的下方有控制特效各项参数的选项。同时所有的特效也加载在【时间轴】窗口层的效果属性卷展栏中。每添加一个新的效果,该特效会出现在上一个特效下方。在【时间轴】窗口中选择目标层后,按“E”键可以展开该层特效卷展栏。您可以直接在【时间轴】窗口中对特效参数进行调整。

默认情况下,特效渲染的先后顺序是由【效果控件】对话框中的顺序决定的。如果需要改变特效的渲染顺序,可以将【效果控件】对话框中效果的标签向前或向后拖曳。如图1-3-39所示。

图 1-3-39

【时间轴】窗口中素材特征描述面板的按钮控制特效是否有效。如图1-3-40所示。

图 1-3-40

【开关】面板中的也用于控制特效是否有效。该开关作用于当前层的所有特效。单击【效果控件】对话框的【重置】按钮,可以恢复特效默认值。

可以直接在参数上按住鼠标左键拖动进行参数调节。如果需要精确控制特效参数,可以单击特效参数栏,在激活的参数栏中输入新参数。

对特效进行调节后,可以把调节结果存储为一个“.ffx”文件。在【效果和预设】面板中单击上方下拉列表,选择“保存动画预设”命令。在弹出的对话框中指定存储目录和文件名,存储特效文件即可。存储后的特效可以展开动画预设,并在User Presets文件夹中找到。如图1-3-41所示。

After Effects CC中内置了很多设置好的特效模板,可以直接调用,稍加修改即可使用。可以在动画预设下拉列表中选择模板双击应用,也可以直接选择模板拖动到目标层上应用。如图1-3-42所示。

图 1-3-41

图 1-3-42

需要注意的是,After Effects CC的所有特效模板文件都存储在Adobe After Effects CC > Support Files >Presets文件夹下。

在很多时候,往往需要对若干个层应用同样的特效设置。这时候,利用调整图层是非常方便的。

调整图层仅用来为层应用效果,它不在节目中显示。当对一个调整图层应有效果时,处于其下方的所有层将受此效果影响。选择菜单命令【图层】>【新建】>【调整图层】可以新建一个调整图层。也可以通过打开或关闭Switches面板上的调整图层开关,将调整图层转为固态层,或将普通层转为调整图层。

STEP 19 在本例中我们使用一个三维特技,让影片产生三维立体效果。应用该特技后,可以看到自动弹出【效果控件】对话框(如图1-3-43所示)。该对话框专门用来对特技进行调节设置。

STEP 20 【基本3D】特效可以建立一个虚拟的三维空间,在三维空间中对对象进行操作。可以沿水平坐标或垂直坐标移动层来制作远近效果。同时,该效果可以建立一个增强亮度的镜子反射旋转表面的光芒。默认情况下,增强亮度的镜子光源来自于上面的、旁边的和左边的观察点。

调节参数如下。

▪ 旋转:水平旋转。控制水平方向的旋转。

▪ 倾斜:控制垂直方向的旋转。

▪ 与图像的距离 :控制观察者与图像的距离。

▪ 镜面高光:添加光源反射在旋转层表面。

▪ 预览:预览三维图像的线框轮廓。

STEP 21 拖动滑轮,将旋转参数设置为35°,倾斜参数设为-65°。如图1-3-44所示。LOGO和海面的角度基本一致了。

图 1-3-43

图 1-3-44

STEP 22 注意LOGO的角度与海面角度仍有一点差异。下面我们调整一下LOGO的旋转度数。在【时间轴】窗口中单击选中层“ADOBE LOGO.ai”,按“R”键展开该层的旋转属性。如图1-3-45所示。

STEP 23 旋转属于After Effects CC中的变换属性。该属性包括了层的锚点属性(用于调整层的锚点)、位置属性(调整层的位置)、缩放属性(调整层的大小)、旋转(调整层的角度)以及不透明度属性(调整层的不透明度)。单击目标层旁边的小三角,可以展开属性。如图1-3-46所示。

图 1-3-45

图 1-3-46

知识点:轴心点的作用

变换是层的基础属性。我们在很多时候都是围绕这个属性来设置动画的。它包括锚点、位置、缩放、旋转以及不透明度。在这些属性中,除了不透明度外,其他几个属性都是根据锚点来操作的。默认情况下,都是锚点在图层中心来操作。所以,在知识点中,我们把锚点单独列出来讲一下。

锚点是对象的旋转或放缩等设置的坐标中心。随着锚点的位置不同,对象的运动状态也会发生变化。例如一个旋转的球。当锚点在球的中心时,为其应用旋转,球沿锚点做自转;当锚点在球外时,球绕着锚点做公转。如图1-3-47所示。

图 1-3-47

After Effects可以通过数字方式和手动方式改变对象的锚点。

以数字方式改变对象的锚点:

▪ 选中要改变锚点的对象,按“A”键打开其锚点属性。

▪ 在带下划线的参数栏上单击鼠标右键,在弹出的菜单中选择Edit Value,打开锚点属性对话框。

▪ 在Units下拉菜单中选择计量单位,并输入新的锚点位置。如果对象为3D层的话,还将显示Z轴数值栏。单击【确定】退出。

在【图层】窗口中改变对象的锚点:

在【工具】面板中选择锚点工具或选择工具

▪ 在【合成】窗口或【时间轴】窗口中双击要改变锚点的对象,打开其【图层】窗口。

▪ 在【图层】窗口菜单中选择锚点 Path,显示锚点。拖动锚点至新的位置。

▪ 在【合成】窗口中改变对象的锚点。

▪ 在【工具】面板中选择锚点工具。

▪ 选中要改变锚点的对象,拖动锚点至新的位置。

After Effects中的大部分属性也都具有在窗口中拖动或者输入参数两种设置方法。我们在后面的学习中就会体会到这一点了。

STEP 24 在旋转参数栏中拖动蓝色参数至8°左右。观察【合成】窗口中的LOGO角度,已经和海浪平行。如图1-3-48所示。

STEP 25 接下来调整LOGO的位置。将游标移动到【合成】窗口中的LOGO上。按住鼠标左键,将其拖动到图1-3-49所示的位置。

图 1-3-48

图 1-3-49

STEP 26 接下来我们需要为LOGO设置关键帧动画。After Effects 基于关键帧的概念对层或者摄像机、灯光、虚拟物体等其他对象进行动画。After Effects CC几乎可以将应用于层的所有操作都进行关键帧设定,以对层进行动画。

知识点:关键帧

所谓关键帧,即在不同的时间点对对象属性进行变化,而时间点间的变化则由计算机来完成。例如在时间A处设置对象不透明度属性为100,在时间B处设置对象不透明度属性为0。则在从时间A至时间B处产生两个关键帧。计算机通过给定的关键帧,可以计算出对象从时间A至时间B处的不透明度变化过程。在一般情况下,为对象指定的关键帧越多,则所产生的运动变化越复杂。但是更多的关键帧也将使计算机的计算时间加长。

通过对层的不同属性设置关键帧,即可以为层进行动画。建立关键帧时,系统以当前时间指示器位置为基准,在该时间为层增加一个关键帧。激活关键帧控制器时,即在当前位置产生一关键帧。系统只对激活关键帧指示器的属性的相应属性操作进行关键帧记录。例如激活旋转属性,则只对层的旋转产生关键帧。对层的移动操作不产生关键帧。

After Effects可以非常方便地对关键帧进行移动、复制的操作。通过移动和复制关键帧,可以简化对层的动画控制。可以在同一层或不同层的相同属性上进行关键帧复制,也可以在使用同类数据的不同属性间进行关键帧复制。

关键帧导航器可以为层中设置了关键帧的属性进行关键帧导航。默认状态下,为对象设置关键帧后,关键帧导航器显示在素材特征解释面板中。如果打开了Key面板,则系统将关键帧导航器显示在该面板中。为对象的某一属性设置关键帧后,在其素材特征描述面板中会出现关键帧导航器。单击导航器中的箭头可以快速搜寻该属性上的关键帧。某一方向无箭头时,表示该方向上已没有关键帧。当前位置有关键帧时,导航器上中间的方块会显示。单击,可以删除当前关键帧。当时间轴处于该属性上无关键帧的位置时,单击导航器中间的方块,可以在当前位置创建一个关键帧。

STEP 27 在【时间轴】窗口中选择层“ADOBE LOGO.ai”,按“P”键,展开层的位置属性。单击(关键帧记录器)按钮。可以发现,该按钮被激活成。且层的下方显示一个关键帧标记。如图1-3-50所示。

图 1-3-50

STEP 28 按“S”键,展开层的缩放属性。仍然单击,为层的缩放属性设置一个关键帧。如图1-3-51所示。

STEP 29 对于一个属性来说,至少需要两个关键帧才能产生动画。现在我们已经在影片的开始时间记录了LOGO的位置和大小状态。接下来需要在影片的结尾部分指定LOGO状态。在【时间轴】窗口中按住鼠标左键向右拖动到底(影片结束位置)。如图1-3-52所示。通过在【时间轴】窗口中来回拖动工具,我们可以在【合成】窗口中浏览影片的动态效果。

STEP 30 在【时间轴】窗口中缩放参数栏中按住鼠标左键拖动参数至30%左右。可以看到,【合成】窗口中的LOGO缩小。将游标移动到【合成】窗口中LOGO上,按住鼠标左键将其拖动到图1-3-53所示的位置。可以看到,画面中出现一条虚线,这是LOGO的运动路径,指明了它的运动方向。

图 1-3-51

图 1-3-52

图 1-3-53

知识点:运动路径

为对象的位置进行动画后,在【合成】窗口和【图层】窗口中,会以运动路径的形式表示对象的移动状态。运动路径以一系列的点来表示。运动路径上的点越疏,表示层运动速度越快;运动路径上的点越密,则表示层运动速度越慢。单击【合成】窗口左上方的按钮。在菜单中选择【视图选项】,在弹出的对话框中取消选择【运动路径】,可以隐藏运动路径。运动路径上的符号代表路径上的关键帧。可以在【视图选项】对话框中取消选择【关键帧】,隐藏运动路径上的关键帧。可以在【合成】窗口中使用按住鼠标左键拖动层至新位置。拖动层时,将游标放在层上进行拖动。不要拖动层的句柄。

下面是一些键盘操作技巧。

▪ 按键盘方向键,以当前缩放率移动1像素。

▪ 按住“Shift”键按方向键,以当前缩放率移动10像素。

▪ 按住“Shift”键在【合成】窗口中拖动层,以水平或垂直方向移动层。

▪ 按住“Alt+Shift”键在【合成】窗口中拖动层,使层的边逼近【合成】窗口框架。

可以通过移动运动路径上的关键帧,来改变层在【合成】窗口中的位置。也可以直接在运动路径上插入新的关键帧。通过调节运动路径上关键帧的方向线,可以准确地控制运动路径的形状。

▪ 在【合成】窗口中选中要修改运动路径的对象,显示运动路径。

在【工具】面板中选择路径工具。然后在运动路径上选中要进行修改的关键帧。

▪ 按住鼠标左键,拖动路径工具,会出现关键帧句柄。拖动关键帧句柄修改运动路径形状。要显示关键帧方向线,确认【视图选项】对话框的【运动路径切线】处于选定状态。

STEP 31 在【时间轴】窗口中按“U”键展开所有设置了关键帧的属性(见图1-3-54)。可以看到,我们在【合成】窗口中拖动LOGO后,【时间轴】窗口中自动为位置属性增加一个关键帧。在打开的状态下,我们对该属性所做的操作都会被自动记录为关键帧。

图 1-3-54

STEP 32 通过为LOGO的位置和大小设置关键帧,产生了LOGO在海面移动的效果。但是在影片结束时可以看到,由于观察角度的不同,LOGO和海面的角度很不协调。在这个角度LOGO应该显得更平一些。首先在【时间轴】窗口中向左拖动至影片开始位置。

STEP 33 切换回【效果控件】对话框。单击参数倾斜的按钮,将其激活成,在影片的开始位置,也就是LOGO离我们最近的位置记录一个关键帧。

STEP 34 在【时间轴】窗口中按住鼠标左键向右拖动到底(影片结束位置)。将倾斜参数设置为-75。

在【预览】面板中单击按钮(见图 1-3-55),利用内存播放影片。在【合成】窗口中我们可以看到,产生LOGO在海浪上走过的效果。

这里涉及两个知识点:【预览】面板如何使用,以及内存预演的概念。

图 1-3-55

知识点:【预览】面板

通过【预览】面板,可以对素材、层、合成内容进行回放,还可以在其中进行内存预演设置。

:播放/暂停控制键。按此键可以播放当前窗口的对象。再按一次可以暂停播放。

:逐帧播放按钮。对播放进行逐帧控制的按键。每按一次这个键,对象就会前进或者后退一帧。

:按此键则自动到影片起始或结尾处。

:音频键。内存预演时是否播放音频。

:循环播放键。当切换为这个键时,会不断循环播放素材,直至按下播放暂停键;单击可以切换到按钮,可以做一个乒乓播放;按钮则为播放完毕后,定格画面为当前时间指示器所在的位置。

:内存实时预演。按下这个键,After Effects会将工作区域内的合成载入内存进行实时预演。预演长度与内存大小有关。

知识点:内存预演

在影片制作过程中,经常需要对制作中的影片进行预演,并观看效果。内存预演以合成的帧速率或者系统允许的最大帧速率播放视频和音频。能够预演的帧数由分配给After Effects的连续内存块数量决定。内存预演只能在指定的工作区域内进行。

工作区域指出预视和渲染合成的区域。通过在输出设置中的设定,可以指定系统渲染全部合成或是工作区域内合成。如图1-3-56所示。通过拖动左右两头的工作区标记,为工作区域指定入点、出点。After Effects中有为数不少的操作都需要在指定工作区域进行。

图 1-3-56

我们可以在【预览】面板中进行内存预演控制。

首先在【帧速率】下拉列表中选择预演所使用的帧速率,一般我们选择和合成相同的帧速率,本例中选择25帧/秒即可。在【跳过】栏中可以输入一个帧忽略数。例如输入2,则系统在影片中每隔2帧建立预演。【分辨率】下拉列表中可以选择预演时所使用的分辨率。选择【从当前时间】选项,则系统从当前帧开始预演影片。选中【全屏】,系统在显视器上以满屏播放预演影片。

单击选项,系统开始预演影片。在实时播放前,系统需要进行内存预演计算。可以看到,【时间轴】窗口中标有绿线的区域即可以实时播放的影片。

如果当前层含有音频,在【预览】面板使声音按钮处于状态,就可以同时预演影片的声音效果。

After Effects CC提供了两种内存预演:RAM 预览和Shift+RAM 预览。两种预演方式完全相同。但是可以分别为两种预演方式设置不同的参数,例如不同的帧速率。然后按住“Shift”键在两种方式间进行预演切换,以显示不同的预演状态。

在显示和渲染合成时,层的内存需要量要比合成的长度或层的数量更为重要。合成的内存需求量取决于合成中内存需求量最大的层的需求量。可以通过使用塌陷、降低分辨率、降低层质量等方法降低合成的内存需求量。

在影片的制作过程中,系统会自动将一些操作记录在内存和指定的缓存盘中。所以,需要定时清理内存,以提高工作效率。选择菜单命令【编辑】> 【清理】,在弹出的子菜单中可以选择清理内容。

STEP 35 在本片中我们设计的LOGO是由天上的巨大LOGO投射下来的影像。下面我们改变LOGO的颜色。注意【时间轴】窗口中选定的层仍然是“ADOBE LOGO.ai”。在其【效果控件】对话框的空白区域单击鼠标右键,选择菜单【效果】> 【生成】 > 【填充】特技,为LOGO添加一种颜色。【填充】效果以选定的颜色对目标遮罩进行填充。

STEP 36 单击【颜色】参数的颜色块,在弹出的色板中选择米黄色作为标志颜色。如图1-3-57所示。

图 1-3-57

STEP 37 作为投射的海面上的影子,应该是透明的,并和海面重叠的。下面我们通过设置层的混合模式来达到效果。

知识点:层混合模式

After Effects可以通过层模式控制上层与下层的融合效果。当使用层模式时,使用层模式的层会依据其下层的通道发生变化,并产生不同的融合效果。层模式对于合成非常重要。利用层模式可以产生各种风格迥异的叠加效果。例如可以用【叠加】来产生柔光效果,或者用【差值】产生老旧效果。如图1-3-58所示,左为原图。

图 1-3-58

After Effects CC提供的层模式种类非常多,这里不再赘述。你可以自己试试不同的效果,我们在后面也会对常用的一些混合模式进行介绍。

对于特效合成来说,层模式是一个非常重要的概念。在大多数情况下,为了取得更好的合成效果,我们都要对层模式进行调节。掌握每一种层模式算法的不同效果,将使合成工作更加得心应手。

STEP 38 在【时间轴】窗口中,单击层“ADOBE LOGO.ai”的【模式】面板下方的参数,弹出列表参数栏。选择【叠加】混合模式。可以看到,【合成】窗口中的LOGO与海水融合在一起。如图1-3-59所示。注意如果在【时间轴】窗口中找不到【模式】面板,单击窗口下方的按钮,或者按“F4”键切换到【模式】面板即可。

图 1-3-59

STEP 39 在【预览】面板中单击播放影片,可以看到,LOGO投影在海面上掠过,效果已经不错。但是还有一个问题,海面是波涛起伏的,所以投影也应该随之起伏。毕竟LOGO不是在一块平板上投射影子。下面我们让投影随波涛而动。

STEP 40 注意LOGO处于被选定状态。在【效果控件】对话框的空白区域单击鼠标右键,在弹出的菜单中选择【扭曲】 > 【置换图】特效。

STEP 41 【置换图】特效以指定的层作为置换图,参考其像素颜色值位移水平和垂直的像素为基准变形层。这种由置换图产生变形特技效果可能变化非常大,其变化完成依赖于位移图及设置的选项,可以使用当前合成中的任何层作为置换图。After Effects将置换图的层放在要变形的层上,并指定哪个颜色通道基于水平和垂直位置,并以像素为单位指定最大位移量。对应指定的通道,置换图中的每个像素点的颜色值用于计算图像中对应像素的位移。

调节参数如下。

▪ 置换图层:指定作为置换图的层。

▪ 用于水平置换:控制用得到的颜色值计算水平位移的颜色属性。After Effects 能从RGB通道、亮度、色调或饱和度获取颜色值。要显示所有像素的最大正值量,选择Full;要显示所有像素的最大负值量,选择Off,则不产生位移。

▪ 最大水平置换:最大水平置换量。以像素为单位,控制像素位移的最大距离。

▪ 用于垂直置换:控制用得到的颜色值计算垂直位移的颜色属性。

▪ 最大垂直置换:最大垂直置换量。

▪ 置换图特性:控制层中位移图的位置。【中心图】将图放在层中心,如果位移图尺寸与要变形的层尺寸一致的话;【伸缩对应图】以适合拉伸或收缩位移图,使其与变形层大小一致;【拼贴图】用许多位移图的复制平铺到变形层上,直至全部覆盖该层。

▪ 边缘特性:该参数指定如何处理图像边界。

STEP 42 在Displacement Map Layer下拉列表中选择层“大海.avi”作为置换层。这是因为我们要让LOGO随着波浪起伏而变形。调整水平和垂直置换量,观察【合成】窗口中的变形状态,直至满意为止。如图1-3-60所示。

图 1-3-60

STEP 43 如果在投射在海面上的LOGO上加一些光芒反射,效果就更加逼真了。注意LOGO层要被选定,在其【效果控件】对话框中单击鼠标右键,选择【风格化】> 【发光】。该特效用于产生辉光效果。如图1-3-61所示。

STEP 44 接下来我们在影片中加入广告字幕。文字元素对于一部影片是非常重要的。它不但可以起到说明、注释的作用,还能够成为画面的一部分,让画面更加饱满、和谐。所以,在制作字幕时,文字的颜色、字体以及构图等都是需要着重考虑的。要让它和画面丝丝入扣,和谐共处。当然,做到这些的前提是要让观众可以清晰地理解到文字所以传递的信息内容,否则就本末倒置了(仅作为装饰用的文字则可以忽略这方面)。

STEP 45 首先我们在影片中加入LOGO。在【时间轴】窗口中选择层“ADOBE LOGO.ai”,按“Ctrl +D”键,创建一个副本。并在【模式】面板的下拉列表中将层模式改为【正常】。如图1-3-62所示。

STEP 46 注意选定的是我们复制出来的LOGO,按“F3”键切到该层的【效果控件】对话框中。选择除【填充】之外的特技,按“Delete”键将其删除。并单击【填充】特效的颜色块,将LOGO颜色改为红色。

STEP 47 在【时间轴】窗口中单击复制出来的LOGO层小三角,将其展开。再次单击【变换】属性旁的小三角,展开属性。单击【重置】按钮,将所有变换属性复位。单击【位置】和【缩放】属性前的按钮,将关键帧自动记录关闭。如图1-3-63所示。

图 1-3-61

图 1-3-62

图 1-3-63

STEP 48 拖动缩放参数至20左右,缩小LOGO,并将其移动到图1-3-64所示的位置。

STEP 49 下面加入字幕。在After Effects CC左上方的工具栏中单击选择工具。如图1-3-65所示。

STEP 50 找到【字符】面板。如果没有的话,按“Ctrl+6”键,打开该面板。在左上方的字体下拉列表中选择制作字幕所使用的字体。这里我们选择【黑体】。如图1-3-66所示。【字符】面板专门用于对字幕的相关设置进行调整。我们在后面的课程中将对字幕制作进行系统地学习。

图 1-3-64

图 1-3-65

图 1-3-66

STEP 51 单击【字符】面板上方的【填充】 Color颜色块,在弹出的拾色栏中选择白色。如图1-3-67所示。

STEP 52 在【合成】窗口中单击,可以看到出现输入字符的光标。如图1-3-68所示。输入宣传语“创意汹涌彭湃的激情”。

图 1-3-67

图 1-3-68

STEP 53 在窗口任意空白处单击,确定字幕创建。在【时间轴】窗口中单击选定刚才创建的字幕层。在【字符】面板的 栏拖动参数,将文字大小改为27左右;在 栏拖动参数,将字间距改为700左右。注意观察【合成】窗口中的文字大小和间距改变。

STEP 54 按住“Ctrl”键将游标移动到【合成】窗口中文字上方,可以看到,光标由字体工具变为选择工具。“Ctrl”键可以在当前工具和选择工具间进行切换。在【合成】窗口中将文字移动到合适位置。如图1-3-69所示。

STEP 55 松开“Ctrl”键,在“意”和“汹”之间单击,按空格键,在两个字符间空出LOGO的位置。继续按住“Ctrl”键切换回选择工具,将文字移动到图1-3-70所示的位置。

图 1-3-69

图 1-3-70

STEP 56 下面我们为文字设定一个由模糊到清晰的动画。首先单击屏幕左上方工具栏的 ,切换回选择工具。在【时间轴】窗口中右键单击文字层,选择【效果】> 【模糊和锐化】>【快速模糊】。这是一个用于设置模糊的特技。你可以在水平或者垂直方向分别对目标进行模糊。

调节参数如下。

▪ 模糊度:调节和控制图像的模糊程度。

▪ 模糊方向:控制图像模糊方式。水平和垂直方式将在水平和垂直方向同时进行平均计算;垂直将只在垂直方向产生模糊效果;水平方式只在水平方向上产生模糊效果。

STEP 57 在【时间轴】窗口中拖动工具,注意观察窗口左上方的时间显示,到20帧左右即可。在【效果控件】对话框中单击激活【模糊度】参数的关键帧记录器,在当前位置创建关键帧。表示在影片20帧的时候文字清晰。

STEP 58 拖动工具到影片开始位置。将【模糊度】参数设为20左右。即产生文字由模糊到清晰的动画效果。如图1-3-71所示。

图 1-3-71

STEP 59 第一组分镜头就制作到这里。下面我们要制作最后一组定格分镜头。影片中其他几组分镜头的制作方法基本类似。参照配套光盘的授课部分学习制作即可。

1.3.2 最后一组分镜头:LOGO定格

STEP 01 首先产生一个合成。在【项目】窗口中选择素材“天空.avi”,按住鼠标左键将其拖动到窗口下方的 上,以素材产生一个合成。如图1-3-72所示。

STEP 02 在【项目】窗口中选择素材“LOGO.tga”,按住鼠标左键,将其拖动到【时间轴】窗口中合成“天空”的层“天空.avi”上方。如图1-3-73所示。

STEP 03 在【合成】窗口中选中层“LOGO.tga”,按住“Shift”键将巨大LOGO向左水平移动到图1-3-74所示的位置。

图 1-3-72

图 1-3-73

图 1-3-74

STEP 04 接下来我们制作云层在LOGO上的反射效果。在【时间轴】窗口中框选两个层,按“Ctrl+D”键,复制层。如图1-3-75所示。

STEP 05 为了和原来的两个层相区别,我们需要为两个层改名。选择复制层“天空.avi”,按“Enter”键,可以看到,层的名称被激活,处于可编辑状态,输入“天空反射”,按“Enter”键确定。按照上面的方法将复制层“LOGO.tga”改名为“LOGO遮罩”。如图1-3-76所示。

图 1-3-75

图 1-3-76

STEP 06 在【时间轴】窗口中选中层“天空反射”,按住鼠标左键将其拖动到层“LOGO.tga”上方。如图1-3-77所示。在层“LOGO,tga”和“LOGO遮罩”间出现一条黑线,表明层“天空反射”移动后的位置。

STEP 07 因为反射是发生在LOGO身上的,所以,我们有必要将层“天空反射”拘束在LOGO的形状下。单击层“天空反射”的【轨道遮罩】下拉列表,选择Alpha 遮罩“LOGO遮罩”。如图1-3-78所示。

STEP 08 可以看到,设定遮罩后,上方的层“LOGO遮罩”不再显示。轨道遮罩可以让当前层以其上方层的Alpha或者亮度通道为基准,产生遮罩遮蔽的效果。如图1-3-79所示。

图 1-3-77

图 1-3-78

图 1-3-79

知识点:轨道遮罩

After Effects可以把一个层上方的层的图像或影片作为透明用的遮罩。可以使用任何素材片段或静止图像作为轨道遮罩。

当一个层被定义为其下层的轨道遮罩层时,系统会自动将其显示视频开关关闭。但是仍然可以对该层进行位置、缩放或旋转等操作。

可以通过Alpha通道或像素的亮度值定义轨道遮罩层的透明度。当轨道遮罩层没有Alpha通道时,可以使用亮度值设置透明度。在屏蔽中的白色区域可以在叠加中创建防止下面的层从中透过的不透明区域。黑色区域可以创建透明的区域,灰色的可以生成半透明区域。为了创建叠加片段的原始颜色,可以用灰度图像作为屏蔽。

在【轨道遮罩】下拉菜单中可以选择屏蔽方式。

▪ 没有轨道遮罩 :不使用轨道遮罩层。不产生透明度,上面的层被当作普通层。

▪ Alpha 遮罩:使用遮罩层的Alpha通道。当Alpha通道的像素值为100 %时不透明。

▪ Alpha 反转遮罩:使用遮罩层的反转Alpha通道。当Alpha通道的像素值为0 %时不透明。

▪ 亮度遮罩:使用遮罩层的亮度值。当像素的亮度值为100 %时不透明。

▪ 亮度反转遮罩:使用遮罩层的反转亮度值。当像素的亮度值为0 %时不透明。

STEP 09 由于LOGO是立体的,所以云层投射在其上应该产生变形。应该用什么方法呢?根据我们前边的经验,一定是【置换图】特技了。

STEP 10 右键单击层“天空反射”,选择【效果】> 【扭曲】> 【置换图】。在【置换图层】下拉列表中选择“LOGO遮罩”。调整置换量,可以发现,出了一些问题。如图1-3-80所示。

STEP 11 观察上图可以发现,置换的LOGO和使用遮罩的LOGO错位了。这是因为【置换图】特效使用的置换层是素材的原始效果。而作为遮罩的层由于在合成中移动了位置,但是特效无视这种改变,所以产生了错位。那么应该怎么办呢?

图 1-3-80

STEP 12 方法非常简单,我们只要对遮罩层进行预合成即可。预合成是一个非常重要的概念。我们经常需要使用重做简化层。同时,在很多情况下,我们需要对层进行预合成,才能产生正确的特效结果。预合成就好像我们把所有的操作进行了渲染而产生了一个新层一样。当然,预合成要比我们渲染一个新层更加灵活、方便。

知识点:预合成

After Effects可以在一个合成中对选定的层进行预合成。预合成时,所选择的层合并为一个新的合成,这个新的合成代替了所选的层,以层的形式在原合成中工作,并且在项目窗口中添加一个索引文件。

预合成是一个非常重要的概念。我们经常需要使用它重做简化层。同时预合成不光可以简化对象的操作,而且在After Effects中,许多效果要依靠预合成才能实现。例如,在一段影片中建立一个带有阴影的物体,并希望影子与其一同旋转。默认渲染顺序先渲染影子效果,然后对带有阴影的物体进行旋转。阴影并没有随着对象的旋转而发生角度的变化。而在现实生活中,由于光线的变化,这是不真实的。如图1-3-81上部所示。我们可以首先将建立旋转动画的层进行嵌套,然后对嵌套层应用阴影特效,从而产生真实的投影。如图1-3-81下部所示。

图 1-3-81

预合成时,After Effects提供了关键帧和层属性的如下设置选项。

▪ 保留层的所有属性:该选项在预合成层中保留所选择层的关键帧与属性,且预合成层的尺寸与所选层相同。该选项只对一个层预合成有效。

▪ 将所有属性移动到新合成:将所选层的关键帧与属性应用到预合成层,预合成层与原合成尺寸相同。

STEP 13 在【时间轴】窗口中选择层“LOGO遮罩”,按“Ctrl+Shift+C”键,弹出【预合成】对话框。选择“将所有属性移动到新和成”选项,如图1-3-82所示。单击【确定】按钮。

图 1-3-82

STEP 14 现在可以看到,由于进行了预合成,遮罩层前边移动位置的信息已经被合并到新层中,错位的现象被消除了。遮罩和置换效果自动使用了预合成后的新层。在【效果控件】对话框中,将【用于水平置换】设为明亮度。这样使用LOGO的亮度通道反射效果会更好。将【最大水平置】换设为900左右,【最大垂直置换】设为0。激活【像素回绕】选项,在空白区域重复进行重复填充。效果如图1-3-83所示。

STEP 15 现在反射效果太强烈,整个成了玻璃LOGO。下面我们减弱反射效果。在【时间轴】窗口中层“天空反射”的【模式】下拉列表中将其层模式设为【变亮】。按“T”键展开该层的不透明度,将不透明度设为15%。效果如图1-3-84所示。

图 1-3-83

图 1-3-84

STEP 16 下面我们将背景的天空设为灰色,使得LOGO更加突出。在【时间轴】窗口中右键单击层“天空.avi”。选择【效果】>【颜色校正】> 【颜色平衡(HLS)】。该特效用于调整图像的色相、亮度和饱和度。我们将饱和度降为-100,可以看到,背景天空变为灰色。如图1-3-85所示。

STEP 17 现在背景有点暗了。下面我们提亮背景。仍然是层“天空.avi”,选择【效果】> 【颜色校正】 >【色调均化】。可以看到,背景被提亮,对比度也加强了。如图1-3-86所示。【色调均化】特效对图像的阶调平均化。它自动以白色取代图像中最亮的像素;以黑色取代图像中最暗的像素;平均分配白色与黑色间的阶调取代最亮与最暗的之间的像素。

调节参数如下。

▪ 色调均化:指定平均化的方法。RGB基于红、绿、蓝平衡图像;亮度基于像素亮度;Photoshop 样式重新分布图像中的亮度值,使其更能表现整个亮度范围。

▪ 色调均化量:指定重新分布亮度值的程度。

图 1-3-85

图 1-3-86

STEP 18 接下来我们在LOGO上放置一个舞者。通过对比,更可以体现出LOGO的巨大。在【项目】窗口中选择素材“dancing”,按住鼠标左键将其拖动到【合成】窗口中。

STEP 19 在【时间轴】窗口中将层“dancing”移动到层“LOGO”下方。按“S”键展开其缩放属性,将其缩放值设为30%左右。在【合成】窗口中将舞者移动到图1-3-87所示的位置。

STEP 20 下面插入文字。选择工具,在【合成】窗口单击,输入“创意无限”。在【字符】面板中调整文字字体、大小、间距和颜色,并移动到图1-3-88所示的位置。

图 1-3-87

图 1-3-88

STEP 21 由于背景云层太亮,字体颜色又浅,所以看得不是很清楚。下面我们为文字加个阴影。右键单击文本层,选择菜单命令【图层样式】> 【投影】,为文字加入阴影。在【颜色】栏选择阴影颜色为黑色,【不透明度】参数栏可以控制阴影的不透明度,【角度】参数控制阴影的角度。【距离】参数可以改变阴影的距离,【扩展】参数则可以扩展阴影,但是它和【大小】的阴影尺寸不同。如果你需要给阴影设置一个噪波效果,可以调整【杂色】参数。

知识点:层的风格

After Effects的【图层样式】和Photoshop中的图层【混合选项】是相同的,可以在层上添加外阴影、内阴影、浮雕等各种效果。由于这个工具的存在,所以我们在导入PSD文件的时候,可以直接选择导入【混合选项】效果,然后在After Effcts CC的合成中再进行编辑。

为目标层应用样式以后,该层会新增【图层样式】卷展栏。我们可以展开卷展栏进行编辑。和Photoshop相同,【图层样式】的参数栏分为两块。第一块是【混合选项】,这里是全局设置,包括全局灯光、整体颜色的调整等。第二块则是具体到我们所应用的风格调整。鉴于学习After Effects的读者大部分都有Photoshop的基础,而且参数比较简单,这里不再赘述,大家可以自己试着调调各种效果。尤其在做字体效果或者边框的时候,【图层样式】是非常方便的。我们在后面还会接触到这个功能。

STEP 22 接下来为文字设置模糊进入的动画。右键单击文本层,选择【效果】> 【模糊和锐化】 >【快速模糊】。

STEP 23 移动至合成的2秒位置。激活【模糊度】参数关键帧记录器。回到合成开始位置,将该参数调整为18左右即可。

STEP 24 最后我们将Adobe标志加入影片。在【项目】窗口中选择素材“ADOBE LOGO.ai”,将其拖入【合成】窗口。

STEP 25 右键单击层“ADOBE LOGO.ai”,选择【效果】 > 【生成】 > 【填充】特技,将LOGO改为白色。

STEP 26 注意选中层“ADOBE LOGO.ai”,按“S”键打开其缩放属性,将缩放值设为15%左右,并移动到图1-3-89所示的位置。

图 1-3-89

STEP 27 最后一组分镜头到这里就制作完毕了。接下来我们需要将所有分镜头串接在一起,完成一个完整的影片。

1.3.3 串接所有分镜头

STEP 01 在【项目】窗口中按照“大海”“沙漠”“都市”“天空”的顺序选择四个合成。如图1-3-90所示。注意【项目】窗口中标识合成的图标为

STEP 02 按住鼠标左键,将选定的四个合成拖动到窗口下方的 上,弹出图1-3-91所示的【基于所选项新建合成】对话框。当我们使用多个素材产生合成的时候,该对话框会弹出,要求指定合成产生的方法。

图 1-3-90

图 1-3-91

STEP 03 选择【单个合成】,单击【确定】按钮,产生一个新合成。可以发现,新合成中的层是由其他几个合成产生的。这种现象叫作嵌套,和前边的预合成有相似的地方。

知识点:嵌套

After Effects允许将合成作为一个层加入另一个合成。这种方式叫作嵌套。

当合成作为层加入另一个合成后,对该合成所做的一切操作将影响其加入到另一个合成的层。而对该合成加入到另一个合成中的层所进行的操作,则不影响该合成。例如将合成A加入合成B,成为合成B中的一个层。对合成A所做的一切操作,如旋转、缩放、效果等都会同时作用于其合成B中所对应的层;而对合成B中其对应的层所做的一切操作,则对合成A无影响。

可以对作为层使用的合成进行设定。选择该合成【合成设置】命令。在其设置窗口【高级】设置页面下,可以选择【在嵌套时或在渲染队列时,保留帧速率】和【在嵌套时保留分辨率】,决定是否使用原合成的分辨率和帧速率。在默认情况下,合成中的某些层开关设置将影响嵌套在该层中的合成,如卷展变化/连续栅格、质量、运动模糊、帧混合以及合成的分辨率设置等。

STEP 04 影片的视频部分制作到这里就结束了。下面为影片加入音乐。

STEP 05 在【项目】窗口中选择素材“音乐.wav”,按住鼠标左键,将其拖入新产生的合成“大海2”中。

STEP 06 在【预览】面板中单击按钮使用内存预演影片。注意如果要预演音频,记得激活按钮。经过短暂的计算后,在【合成】窗口中观看播放的影片。可以发现,在结尾部分音乐结束得有点突兀。我们需要为其制作一个淡出的效果。

STEP 07 移动至合成的7秒位置。单击层“音乐.wav”旁的小三角将其展开。单击【音频】旁的小三角展开参数。激活【音频电平】参数的关键帧记录器。继续移动到影片的结束位置。拖动【音频电平】参数至-20左右。如图1-3-92所示。

图 1-3-92

知识点:音频操作

在After Effects中,可以改变音频层的音量大小,并在指定的格式下,预览音频素材层。可以以操作素材层方法对音频层进行操作。在After Effects中对音频进行预览,首先需要设定音频预览的格式以及长度和质量。可以在偏好设置对话框的预览页面下,对音频属性进行设置。

选择菜单命令【编辑】> 【首选项】>【预览】,会弹出属性设置对话框。在【音频试听】中可以设置预览音频的长度。可以在数值框中输入时间,来确定预览音频的持续时间。如图1-3-93所示。

图 1-3-93

在After Effects中可以对音频层和带有音频的素材层进行预览。所能预览的音频长度由偏好设置对话框中音频持续时间的设置为基准。

在预览音频时,可以为其设置标记点。这利用音频进行入点和出点的设置。预览音频时按数字键盘上的“*”键,可以为其加入标记。注意在加入标记后,音频层上并不马上显示标记,并且会继续进行播放。停止预览后,可以看到音频层上的标记点。

在使用包含音频的素材时,可以通过调节音频面板中的分贝级别来调整音量大小。After Effects以一个正的分贝标准来增加音量;以一个负的分贝标准来降低音量。

选择菜单命令【窗口】 > 【音频】,打开音频面板。如图1-3-94所示。调整右侧的音量调整滑杆。调整音量时注意左侧的音量表,音量表顶部红色区域表示系统处理极限。如果音频超过音量表顶部,音量表上方喇叭会变为红色告警,这时会导致音频失真,可以单击喇叭取消告警。

图 1-3-94

要同时设置左、右声道音量,拖动中间滑块。

要设置左声道音量,拖动左边滑块,或在下方数值栏输入数值。

要设置右声道音量,拖动右边滑块,或在下方数值栏输入数值。

可以对音量的变化过程设置动画,产生声音淡入、淡出的效果。在【时间轴】窗口中展开一个音频层或者含有音频的动画层时,可以看到其下包括Audio属性。展开Waveform栏,可以看到音频层的波形状态。在Levels栏中,可以对音频的电平变化进行动画,产生音量渐变效果。

STEP 08 影片到这里基本完成了,仅欠缺最后一步。我们需要将影片输入为一个通用的播放格式。After Effects CC可以输出各种通用的视频格式,例如Windows下的AVI,MAC下的MOV,网络上通用的WMV、RMVB,以及家庭用的VCD、DVD等。下面我们来看看如何将影片输出为各种不同平台能够播放的格式。

1.3.4 输出不同平台的影片

我们当然希望一部好的影片有更多的人能够看到。能将影片输出为不同的文件格式,是After Effects的一个亮点。它涵盖了专业电影、家用影碟、网络媒体以及便携媒体等全方位的媒体平台。

After Effects CC通过两种方法输出影片:【添加到Adobe Media Encoder队列】和【添加到渲染队列】。二者的区别是:前者主要通过Adobe CC套装中的专业编码软件Adobe Media Encoder输出终端的成品,它包含更多、更广泛的视频格式;而后者则主要输出用于再剪辑的高质量专业视频或者序列图片格式。

家用平台(DVD/Blu-ray)

谈到家用的媒体播放平台,我们首先想到的一定是DVD了。我们首先来看看如何生成家用平台可以播放的影片。需要注意的是,与老版本不同,在After Effects CC中只能通过Media Encoder CC输出用于DVD和Blu-ray影碟编码的源文件。

还是刚才制作的影片,注意选中要输出的合成,按“Ctrl+Alt+M”键,会自动启动Media Encoder CC。可以看到,合成被添加到队列中。首先选择编码方式。单击左侧【格式】栏弹出编码器下拉列表,Media Encoder CC预置了大量主流的编码器。如果要刻录DVD可以选择MPEG2或者MPEG2-DVD。二者的区别是后者主要生成用于Adobe Encore刻录的M2V文件。如果要刻录高清蓝光碟片,可以选择MPEG2 Blu-ray或H.264蓝光。如图1-3-95所示。

图 1-3-95

选择MPEG2编码器。单击右侧【预设】栏,弹出【导出设置】对话框,对编码器做进一步设置。如图1-3-96所示。

首先对视频进行设置。在格式下拉列表中选择输出格式。和上面的编码器设置相同,这里使用默认即可。在预设中的下拉列表中可以选择编码器的不同压缩参数模板。MPEG2默认为匹配源,可能会产生码流很大的文件。这里选择PAL DV即可。如果安装了其他编码器,该下拉列表中还会有更多编码方式以供选择。注意选中【导出视频】和【导出音频】,这样我们输出的影片既有画面又有声音。

图 1-3-96

在基本视频设置中,可以对编码方式进行个性化定制。这比较简单,这里不再赘述,关于各种编码器的知识,读者可以参阅视音频编码的相关资料。一般情况下,没有特殊要求,我们都使用预制模板来输出标准影片。

设置完毕,单击【确定】按钮。在【输出文件】栏可以指定文件输出路径。

渲染前可以在下方【渲染程序】中进行指定。如果显卡支持CUDA加速,建议使用它。单击【队列】窗口右上方的按钮进行渲染。如图1-3-97所示。如果队列中有多部影片,会按序渲染。

图 1-3-97

除了标清的DVD影片外,随着电视技术的飞速发展,高清电影已经越来越接近我们了。现在很多家庭都有了HDTV的电视。为了发挥高清电视的效果,高清影片的片源是必不可少的。

输出蓝光影片的话,需要在Format下拉列表中选择MPEG2 Blu-ray或H.264 Blu-ray。这两种格式压缩方式略有不同。输出设置方式与上边的DVD相同。

网络平台

在这个互联网世界,我们所制作的大部分影片都需要在互联网上发布。Media Encoder CC内置了多种适应不同情况的互联网媒体格式。从高质量的高清影片到迅速发布的小体积视频无所不包。在【队列】窗口右侧的【预设浏览器】中展开【Web视频】,可以方便地找到各大视频网站支持的主流媒体格式模板套用。如图1-3-98所示。

图 1-3-98

便携媒体

现在,便携媒体的视频播放功能已经越来越强大了。在Adobe CC中也特别加强了这方面的支持。现在,我们可以很方便地在After Effects CC中制作影片并在我们的手机、平板电脑中来播放。

同样在【预设浏览器】中展开【设备】栏,如图1-3-99所示,可以看到,主流的Android、Apple设备都在其列。输出在这些设备播出的影片,只要套用模板即可。如图1-3-99所示。

图 1-3-99

Media Encoder CC还提供了其他用途的各种主流格式,满足用户的全方位要求。编码解码器的主要作用是对视频信号进行压缩和解压缩。数字化后的模拟视频信号数据量非常大。庞大的数据量使得数据传输、存储和处理都非常困难。因此,必须采用压缩编码技术。我们可以看到,既然有编码,也就对应着解码。这就要求如果我们用一种编码器压缩生成影片而在播放影片的电脑上必须也有相对应的解码器才能播放。

用于再次制作

很多时候,一部影片需要在多个软件中进行制作。例如我们在三维软件中制作素材,在After Effects中进行特效合成,然后在Premiere Pro中来剪辑。这时候,我们在After Effects中制作的影片就不是最终的影片了,它是作为还需要在Premiere Pro中再次剪辑的素材来使用的。当然,我们可以直接将After Effects的项目导入到Premiere Pro中剪辑,但是将制作的影片计算成一个成片会提高工作效率(如果需要反复在两个软件中进行制作的话,导入项目效率则会更高)。在这种情况下,我们上面的几种输出方式就无法满足需要了,因为它们都需要对影片进行压缩。一般情况下,在影片没有最终完成前,我们要尽可能减少压缩的机会,以保证影片质量。

在After Effects 中选择需要输出的合成,按“Ctrl+M”键,弹出【渲染队列】窗口。如图1-3-100所示。

图 1-3-100

知识点:渲染队列

After Effects在【渲染队列】对话框中进行渲染和输出设置,并渲染合成。在渲染开始前,可以在【渲染队列】对话框下方查看渲染队列,其中依序排列等待渲染的影片。可以拖动影片位置,改变影片的渲染顺序。每个待渲染影片显示影片渲染输出的一些信息。在渲染队列区域显示了部分渲染信息。

【渲染设置】中主要对渲染质量进行设置,包括渲染的分辨率,是否只用帧混合等。一般情况下,使用预制的最佳质量即可。如图1-3-101所示。

图 1-3-101

在【输出模块】栏单击小三角,在弹出的菜单中选择【自定义】,会弹出图1-3-102所示的对话框。

图 1-3-102

首先我们需要在【格式】下拉列表中选择输出的格式。对于后期制作来说,After Effects CC提供了各种图片序列格式来解决这个问题。图片序列的知识我们已经在前面讲过。大部分的图片序列都可以提供无损压缩,来满足再次编辑的需要。在【格式】下拉列表中可以看到,只要带有Sequence的格式,都是可以输出的图片序列。After Effects CC可支持的图片序列非常广泛,除了常用的JPEG、TGA、TIF等,它还提供了用于电影的Cineon格式、SGI工作站上的SGI格式、MAYA的IFF格式、Softimage的PIC格式等。

输出图片序列有一个需要注意的地方就是无法带有声音,如果影片有声音的话,我们需要单独输出一个声音文件。

TGA是PC平台上常用的图片格式。它具有无损压缩,且可以输出Alpha通道的特性。同时,它又广泛地被国际上的图形、图像工业所接收,并已经成为数字化图像以及光线追踪和其他应用程序(如3ds Max)所产生的高质量图像的常用格式。TGA属于一种图形、图像数据通用格式,大部分文件为24位或32位真彩色。由于它是专门为捕获电视图像所设计的一种格式,所以TGA图像总是按行存储和进行压缩的,这使它成为计算机产生的高质量图像向电视转换的一种首选格式。选择TGA格式后,注意单击【格式选项】按钮,弹出图1-3-103所示的对话框进行设置。

图 1-3-103

如果输出的影片带有Alpha通道的话,请勾选32位/像素,没有的话选择24位/像素即可。

同时输出多种格式

有时候我们需要将相同的影片输出为多种不同格式的文件。After Effects CC提供了同时输出多种格式文件的功能。

将需要输出的合成加入【渲染队列】后,在【渲染队列】窗口中选择合成,单击右侧【已启动】栏的按钮,新增一个输出模块。在其中选择输出格式即可。如图1-3-104所示,可以添加多个输出模块,指定不同格式同时输出,并且可以分别指定不同的文件夹,非常方便。

图 1-3-104