2.2 室内设计构思的切入点

室内设计最重要的是要有创意，而创意的本质就是要创新，这就要求设计师在继承过去设计创作成果的基础上，推陈出新，开拓新思路，寻找新题材，发觉新的艺术表现形式，从室内设计的功能开始，找到合适的设计思维切入点，例如风格样式、空间构成、形式处理、肌理色彩、时尚热点、传统文脉和业主诉求等。

2.2.1 风格样式

美国设计师普罗斯说过：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维——人性”。这里的人性，就是精神的需求、文化的需求，也就是室内设计的文化内涵，而室内设计风格样式的价值根源于“文化内涵”的提升，可以说文化内涵是室内设计的灵魂所在。

随着生活水平和审美意识的不断提高，人们对自己的居住空间、工作空间和各类活动空间的使用功能和审美功能也提出了更高、更新的要求，也越来越重视室内空间中的精神因素和文化内涵。

风格样式指蕴含在室内空间中的精神风貌和文化内涵，是通过造型艺术语言所呈现出来的品格、风度、氛围、韵味等，体现了室内设计的艺术特色和个性。风格样式是一个整体的概念，它涉及的内容是多方面的，例如时代、地域、民族特点、生活习俗、文化思潮、宗教信仰、装饰材料、装修技术等。归纳起来，室内设计的风格主要可分为欧式古典风格、新古典风格、现代风格、中式风格、自然风格以及混合型风格等（图2.2～图2.5）。

特别提示

按照地域不同，室内设计的风格又可分为中式风格、日式风格、欧式风格、埃及风格、印度风格等，其中每个风格又可以再细分，如欧式风格又可以分为古典欧式风格、北欧风格、地中海式风格等。

除了地域风格还有其他设计风格，如自然风格、乡村风格、简约风格、华丽风格、前卫风格、怀旧风格、混搭风格、粗野风格等。

应用案例

根据所提供的业主信息，从风格样式切入，分析业主适合什么风格的居室设计。

【业主信息】

年龄：26岁 职业：造价工程师 居住状况：单身贵族 喜欢运动和健身

案例点评

通过我们对业主信息的分析，可以得出结论：业主年轻、单身、经济状况较好、拥有积极乐观的生活态度，所以我们可以尝试采用自然风格（缓解忙碌的工作、紧张的生活所带来的压力）、乡村风格（质朴大方、轻松舒适的个人世界）、简约风格（单身贵族，顾不上打理家务，设计简洁不失个性）（图2.6）。

知识链接

详见本书第3章——室内设计风格。

2.2.2 空间的构成

人只要生存就离不开空间，因为人们的一切活动都是在一定的空间中进行的，而室内空间给人们的影响和感受是最直接、最重要、最深远的。首先从使用功能上考虑，室内空间的面积、大小、形状等可以使人们选用合适的家具和更合理的布置，达到节约空间和创造更好的采光、照明、通风、隔声、隔热等物理环境的效果。

对于不同空间、不同的功能需要、不同的使用者来说，在满足使用功能需要的同时，更重要的是要满足精神功能即形式美和意境美两个方面的要求。

形式美是构图原则和构图规律，如统一、变化、对比、协调、韵律、节奏、比例、尺度、均衡等；但是符合形式美的空间，并不一定能达到意境美。意境美就是要表现特定场合下的特殊性格或个性。例如太和殿的“威严”、朗香教堂的“神秘”，流水别墅的“幽雅”（图2.7～图2.9）都是建筑空间表现出来的感染强烈的意境效果。如果说形式美涉及的是问题的表象，意境美则是深入到问题的本质；形式美抓住的是人们的视觉，意境美抓住的则是人们的心灵。

一个好的空间组合，总是根据当时、当地的环境，结合建筑功能的要求进行整体筹划，分析矛盾主次，内外兼顾，从单个空间的设计到群体空间的序列组织，把空间组织的多样性、艺术性和结构布局的简洁性、合理性很好地结合在一起，设计出有特色、有个性的空间组合。室内空间的组织方式，可以从不同的角度划分，例如公共与私密、固定与灵活、静态与动态、开敞与封闭、模糊与确定、虚幻与实在等。

应用案例

如何进行展示空间的设计？

展示空间设计是对空间依赖性最大的设计门类。空间的组织是展示设计的灵魂所在。可以说展示设计就是对空间组织利用的设计。通常展示设计是在一个大的空间中，通过隔墙、隔断、幕墙、屏风、帷幔等进行空间分隔，用垂直、水平、倾斜、固定、动态等空间形态，创造出流畅舒适的流线，让人们在流动的、序列化的、有节奏的空间的引导下完成对展品的观赏，在满足功能的同时，可以感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。

现代建筑大师密斯·范·德·罗在巴塞罗那国际博览会德国馆（图2.10）的设计中，创立了流动空间的理论。他在空间的组织上采用“围中有透、透中有围、围透划分空间”的手法，打破了开敞与封闭的界限，使有限的空间变成无限，无限的空间中包含着有限，不断变化着的空间导向，使人进入到展览空间后，在不断前进过程中，从不断变化的视觉构图中看到不同层次的空间，和中国的园林一样，移步换景，情景交融。

案例点评

无论公共建筑室内设计还是居住建筑室内设计，都可以把空间的组织作为设计的切入点。在有限的空间中，采用独到的创意进行空间重构，让空气自由流动，空间与空间可以交流、共享、渗透，从而达到人与空间的和谐共处。赋予空间生命，才是优秀的设计。

知识链接

详见本书第4章——室内空间设计。

2.2.3 形式（界面）处理

室内设计中，形式（界面）处理就是围合室内空间的、视觉可见的各个表面的处理。一个房间通常有六个视觉界面：东、西、南、北、上、下，异形的房子另当别论。通常我们简称为三大界面：墙面、地面和顶面，三大界面围合成室内空间。室内的界面处理是视觉感受的主要对象，也是装饰装修的主要内容，是通过对室内三大界面的功能分析以及对各种材料特点的把握进行有效的视觉因素的设计与处理（图2.11～图2.13）。

室内界面的设计，既有功能技术要求，也有造型和美观要求。作为材料实体的界面，有界面的线形和色彩设计问题，也有界面的材质选用和构造问题。此外，室内环境的界面设计还需要与室内的设施、设备进行周密地协调。所以，在工程项目的现实条件的基础上，扬长避短，通过界面形象的形式美法则进行设计创新也是思维突破的有效手段。

特别提示

界面设计影响着整个室内设计的风格，是施工图设计阶段的主要内容，在整体设计中占据着非常重要的位置。它主要通过界面的形状、形式、材料、色彩、肌理等设计要素来表现。

知识链接

2.2.4 肌理色彩

室内空间的肌理和色彩是界面材料表现出来的视觉和触觉感受，也是室内空间中最显著的特性。

肌理是材料和界面的表面效果，它既作用于视觉，也作用于触觉，是最好的造型手段。肌理分为自然肌理、人工肌理、视觉肌理和触觉肌理。

色彩也是很重要的形式要素。进入一个室内空间，最引人注意的就是界面和陈设的色彩。用色彩作为设计创新的主角非常自然，可以借助一些色彩引人入胜，作为设计的创新点。例如在家装设计中通过性格色彩、年龄色彩、季节色彩和流行色彩等路线，从不同性格及不同年龄的业主喜欢的色彩、不同季节不同的流行色彩入手，用色彩来打动客户，使室内展现出迷人的风采。

应用案例

在舞厅娱乐空间和图书阅览空间这两个不同的文化建筑空间内，色彩的运用上有什么差别呢？

酒吧舞厅娱乐空间和图书阅览空间都是人们在快节奏的生活状态中，为了缓解忙碌的工作而放松身心的场所。但是它们在空间性格上却是迥然不同的。一个“爱动”，一个“喜静”，所以在空间气氛上也是完全相反的。一个要活泼热烈、激情浪漫，一个要宁静和谐、舒适淡雅（图2.15、图2.16）。

案例点评

两个空间的区别可以以色彩为切入点，酒吧舞厅娱乐空间的色彩要考虑选择能够刺激神经并使人兴奋的色彩，可以选择偏暖的高纯度、鲜艳、亮丽的色彩和大面积的图案，在七彩球灯旋转闪烁的衬托下更加绚丽多彩、五光十色，烘托出兴奋、热烈的气氛。而同样的色彩用在图书阅览空间中会产生纷乱热闹的感觉，使读者情绪过于激动、思维状态容易紊乱。所以图书馆阅览室的色彩应该选择偏冷的低纯度的颜色，创造出一个幽雅、宁静、舒适、有益读者身心健康的人文环境，这对于愉悦心灵情感、促进知识吸收和提高阅读效率都有着重要的作用。

知识链接

详见本书第6章——室内色彩设计。

2.2.5 时尚热点

利用时尚热点进行设计创新，例如绿色、环保、节能、新材料、新技术、人文关怀、数字化等概念，容易引起业主的共鸣。可以将这些时尚热点作为设计构思的切入点。

在室内设计的建造和更新设计中，应注重对常规资源、不可再生资源的节约和回收利用，对可再生资源也要尽量低消耗使用，把自然资源的循环再利用注入设计中去，实现可持续发展地、合理地使用资源。也应强调天然材料和自然色彩的应用，重视绿化布置，并防止有害气体污染环境（图2.17、图2.18）。

特别提示

室内设计具有较强的时尚性。所以设计师要紧跟时代的脚步，紧扣流行的节拍，不断地思考怎么将这些时尚热点作为室内设计的亮点。

知识链接

2.2.6 传统文脉

科技的发展和时代的进步，使室内设计作品越来越具有强烈的时代感。但是作为室内设计作品，它不是纯粹的个人行为，在一定地域一定时代中肯定会受到传统文化的熏陶和影响。在传统回归的今天，传统文化越来越受到人们的重视，一个优秀的室内设计作品要自觉地将传统文化融入现代设计理念中，然后立足于现实，深刻审视华夏民族的历史和文化，将传统的精髓提炼出来加以继承和创新，形成新的设计理念把传统文脉作为室内设计的创新切入点，将传统美学与现代理念融入设计中，或用新的造型形式表现出来，或运用新的构造、新的材料做法、新的技术手段、新的施工工艺形成全新的视觉效果，形成现代与传统相结合的室内设计风格。

应用案例

传统与现代——分析茶楼设计方案

随着社会的进步和人类生活质量的不断提高，人们对室内空间的物质和精神功能又有了新的理解，面对现代主义风格造成的千篇一律的格局，全世界复古之风开始流行。物质功能已不再是室内设计的唯一要素，精神功能方面的民族化、个性化和多样化愈来愈引起重视，在现代室内中体现传统元素，可以作为室内设计的一个切入点。

传统的中式设计，由于主要运用对称均衡的手法，四平八稳，中规中矩，色彩上多采用朴素稳重的颜色，材质上主要运用木材和石材，总体上显得过于陈旧、沉闷，所以需要有所突破。布局上，在对称均衡中寻求变化，丰富其空间变化；色彩上，用亮色画龙点睛，带来活泼生气，平添音乐的跳跃感；材质上，可以运用现代材质，采用对比手法，如使用玻璃、不锈钢灯与岩石、实木等材质进行对比，在不失整体中式感的同时增强现代感。

以中式茶馆室内设计为例，分析中国传统元素。

案例点评

茶楼中的中国元素是最典型的，很多茶楼仍保留了明清风格，飞檐斗拱、红柱青瓦、精雕细刻、古色古香，茶楼的内饰都是很有个性特征的。不同茶室内桌椅、几案的布置都全然不同，有明代的花梨木，也有清代的老红木、榉木，与四壁的书画条幅，挂件陈设相映成趣，浑然一体，整体结构相当紧凑，古典韵味弥漫其中（图2.19）。

2.2.7 业主诉求

从业主的诉求入手，包括兴趣、爱好等，作为设计构思的依据并以此为设计的亮点。例如喜欢某个时代的设计、喜欢收藏、喜欢大自然、喜欢阳光等（图2.20、图2.21）。

知识链接