中国新文学的源流

本书是作者就改革开放以来一系列重大学术问题，如新时期文艺学有着怎样的发展轨迹，艺术哲学发生了怎样的变革，人类本体论艺术哲学的基本内涵是什么，文学可否定义、如何定义，文学具有怎样的存在形态，文艺美学如何在中国产生和发展，世界共产党人美学具有怎样的演化轨迹，怎样看待改革开放40年文学理论的巨大成就及经验教训，“诗文评”怎样向“文艺学”转化，全球化时代具有怎样的特点以及对文学和文学理论发生了什么影响等，

本书对王嘉及其《拾遗记》进行了宗教本位和文学视阈相结合的综合考察。具体而言，书中对王嘉的籍贯和卒年进行了考证，对其交游和著述作了深入的探究，并从儒、释、道及谶纬之学四个方面对王嘉的思想进行了全方位的观照。对《拾遗记》的研究首先是梳理了历代官修、私修书目对《拾遗记》的著录，并对《拾遗记》的版本及体例进行了详细的研究；其次是对《拾遗记》文本内容和艺术特色等的专题研究，涉及到了《拾遗记》中的女性、神话，

海外华文文学，本质上就是从“跨界”而产生的学术空间。海外华文文学的发生源自作家的跨界“旅行”，海外华文文学拓展与发展的动能也源自作家自发与自觉的反复“跨界”。本书通过对“跨界”现象的集中性研究，找寻海外华文文学发展中的新动向，把握海外华文文学研究的前沿性学术命题，从跨文化、跨语言、跨媒介、跨族裔、跨学科等角度，发掘、清理、研究具有趋势性、冲击性、持续性、方向性的重要“跨界”现象。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

本书把媒介作为一个要素引入文学活动，立足于媒介场域整体考察其对文学活动产生的影响。从媒介和文学活动两个端点双向推进，使其重合点落脚于“文学活动主体”，由此媒介场域建构了文学活动主体，传统的作家主体、读者主体、批评主体等在场域中都发生了新变。进而以整体研究和社会学田野调查的方法论证文学主体的主要活动即文学创作、文学阅读和文学批评的可能性和现实性，揭示了文学和媒介之间源远流长的关系，描绘了在文学史的长

本书是学术界全面、深入研究《文心雕龙》“依经立义”的第一部专著。在梳理《文心雕龙》征引五经、分析“依经立义”的内涵与演变的基础上，重点探讨了《文心雕龙》“依经立义”的原因与效果，“依经立义”在文论体系、文章体制、伦理精神、思维模式诸层面的表现。除专题探讨，本书还对《文心雕龙》50篇作了查漏补缺式的逐篇分析，是深入探讨《文心雕龙》与传统文化的关联、深入理解中国古代文论的话语生成模式的一次有益尝试。

本书以宋元之际的诗学嬗变为研究对象，就宋元诗学史上的一些关乎全局的重大问题提出自己的看法。作者用大量的第一手文献资料详细考察了南宋晚期与元代前期的诗学生态，对于当时的诗学思想的流派和论争进行了实事求是的梳理，证实了元诗的来龙去脉及其艺术价值所在，由此得出的结论发前人所未发，实为此书一大贡献。本书能够避开后人议论的干扰，努力钧稽第一手文献材料，对诸多疑难问题作实事求是的考证和论述，又能将文本细读与文

西南联大与“鲁艺”同年成立，两者都在战争的硝烟中守护和传承着中华民族的文化精髓，有着共同的推动社会进步的精神向度，但两校文学在主题内容、文体类别、话语风格方面大相径庭。西南联大秉承学院派的通识教育，延续并发展精英文学传统，希冀以优美的文学作品改造人心，影响社会；“鲁艺”坚持实践化教育，形塑的是解放区新生活、新人物和新秩序，把文学的社会动员功能放大到极致。虽然，两校的文学取向明显不同，很难用统一的尺

本著作主要对接受了道家道教思想的唐代诗人及其诗歌作品进行研究。首先，简要梳理了唐前诗歌接受史，辨析了道家、道教、道家道教思想等核心概念。其次，对唐代诗人接受道家道教思想的社会文化背景、原因做了分析。再次，深入剖析了唐代诗人接受道家道教思想的形式和内核等问题。最后，对唐代诗人接受道家道教思想的规律进行了总结，并概括了接受道家道教思想后唐诗呈现出的新风貌。