中国新闻与传播学研究蓝皮书（2015）

《电视纪录片发展与社会变迁》一书以“中华传统文化题材纪录片”为研究对象，通过建构包括叙事模式、美学特征、制作模式、传播策略与效果这四个维度的多维度纪录片研究框架，将纪录片引向文化研究领域以及传播学研究领域，采用交叉学科的研究方法，全面解析中华传统文化题材纪录片在传统文化传播中所发挥的巨大价值。本书共分为五章：第一章为中华传统文化题材纪录片的叙事模式，第二章为中华传统文化题材纪录片的影像美学，第三章

北京，既是曾经的古都，又是现代的首都。“千年古韵”与“创新发展”两种属性的碰撞交融最终凝聚成为“四个中心”定位和建设国际一流和谐宜居之都的目标。北京城市形象的建设与传播则是实现这一定位和建设目标不可或缺的重要工作。本书从媒介研究、传播研究和受众研究三个角度入手，对北京城市形象建设与传播过程中的相关问题进行了研究与探讨。

本书以未来媒介发展为主要研究方向，提出媒介演化是一个“长周期”与“短周期”并行不悖的历史进化过程。书中聚焦于“平台媒体”这一媒介形态变迁之具体片段，将其放置在自组织理论框架中以探析其内在演化机理。在理论演绎的基础之上，结合个案研究和深度访谈，进一步明确了平台媒体的内部演进构造块和顶层优化策略，提出：平台媒体作为一个复杂适应性自组织系统，既是现阶段媒介演化的最优选择，同时也是未来媒体的发展前提。

2015年4月20～24日，“华文学术期刊发展趋势国际研讨会”在澳门理工学院隆重举行，来自中国内地、台港澳地区及美国、加拿大、德国、新加坡等国家的华文学术期刊界知名主编、专家学者出席了本次研讨会，可谓名家荟萃，成果丰硕。与会嘉宾围绕“华文学术期刊发展趋势与战略”“学术评价与期刊评价”“华文社科学术期刊与国际化”等专题展开了充分的研讨。本书即此次研讨会论文结集。

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

学术出版是学术成果的载体和传播平台，它承担了为学术成果研究提供知识服务和学术成果交易、传播的功能，是学术价值得以实现的基本环节。繁荣中国学术出版必须抓住机遇，坚持学术出版的专业化。重新定义学术出版，着力提高学术出版门槛，打造新的学术出版生产链条；重新构建学术评价体系，构建科学、合理的知识分类标准和知识分类体系；建立学术“旋转门”机制，培养专业的学者型、复合型编辑人才，真正发挥学术编辑内容价值发现者

本书选择了74位在西方传播学术史上做出杰出贡献的欧美学者，从学术生平、主要理论（方法）贡献、对传播学学科建制的贡献等方面进行了介绍。

《媒介文化研究》由广州大学新闻与传播学院和媒介文化专业委员会共同主办，是发表媒介文化与文化产业相关的前沿研究成果的专业集刊，旨在关注国内外媒介文化的前瞻性、前沿性理论与实践问题。书中主要设有媒介文化理论、媒介与流行文化、城市文化、文化研究前沿视点、媒介与社会心理、影视文化批评等栏目。

本书从宽广的传播社会学角度，深入探讨新生代农民工群体如何在社会边缘与人际网络、组织系统、传统媒介以及新媒体互动，从而建构、更新并维系他们的“意义之网”——包括身份认同、对城市的想象、人生和职业规划、人际交往、就业资本等等，乃至影响到日常生活的消费形态和闲暇活动。作者的研究扎根于中国的本土社会实践，在长三角八个城市做了500个个案的访问和观察，在繁复的故事中抽丝剥茧，提出概括性的理论洞见。